再び『よろめき迷探偵（東京尋妻記）』のこと

〔えいが〕〔ちょっとお耳に〕

日本映画ではありません。
どうも。
トド＠ばね指さらに悪化です。

さて、先日の記事で取り上げた『よろめき迷探偵（東京尋妻記）』。
日本公開の時期について、何かヒントになることはないかと思い、『映画秘宝』の2007年7月号を引っ張り出して再読したところ、「戦後インディペンデントフィルムとエロダクション黄金時代（日本エロ映画年表2）」の1961年の項に、


国映、台湾との合作映画『世界桃色全集』でドラマ演出にも挑戦。


なる記述があり、「矢元照雄、初期国映作品を語る2」でも、矢元照雄氏が、


…これ（『世界桃色全集』・せんきち注）は台湾との合作映画。日本から俳優の八名信夫なんか連れて行ったんだ。女優も何人かと監督やスタッフもね。それで台湾に1カ月位行って撮った。もちろん僕も行ってた。ショーとドラマと両方って感じの映画だね。ところが向こうの女優が下手で話しにならない。こっちに持ってきたら、こんな下手な芝居が入っていたら商売になんないよってことでオクラになったんだよ。契約書には撮影するって書いてあったんだけど、こっちでは中止。台湾でだけ上映しているはずだね。


と語っておられ、そこから考えると、オクラ入りした『世界桃色全集』（なんちゅータイトル）の代わりに急遽調達されたのが『よろめき迷探偵（東京尋妻記）』だったのではないか、つまり、1961年に日本で公開されたのではないか、という推測にたどり着きました（かなり無理がありますけど）。

ちなみに、『世界桃色全集』が台湾で公開されたかどうかもちょっこし調べてみましたが、それらしい映画を見出すことはできませんでした…っていうか、このタイトルと内容では検閲で引っかかるのではないかと思います、当時の台湾では。
おそらく、台湾語映画陣営との合作で、公開されたとすれば台湾語映画としてだったと考えられますが、1961年頃の『聯合報」はだいたいチェックしているものの、この映画の記事は…見たことないなあ。
ま、そのうちまた調べてみます。

最近DVDで観た映画

〔えいが〕〔しようもない日常〕

虎のぬいぐるみと死闘！
どうも。
トド＠眠いです。

すでにいろいろな方がお書きになっていらっしゃいますけれど、いやあ、びっくらこきますた、ヤスミン・アハマド（Yasmin Ahmad）監督の訃報。
石川県で撮影する予定だった次回作（『ワスレナグサ』）は、永遠に幻の映画になってしまうのでせうか。

さて。

最近の休日、せんきちは横着しておうちでゴロゴロしていることが多いので、その間に観たDVDのメモ。

『乾坤三決鬥（A Valiant Villain）』
1968年、台湾（中影）。陳洪民監督。田野、左艶蓉、葛香亭、魏蘇、他。

ならず者の周處（田野）が心優しい女性・十娘（左艶蓉）とその父（葛香亭）に出会って改心、村人たちを悩ませていた虎と孽蛟（下の写真を見てね。日本の皆さんの苦労の結晶です）を退治して過去の悪行を詫び、将軍に仕えてお国のために戦う、というお話。
八木正夫、三上睦男、黒石恒生が特技を担当しています（クレジットなし）。

これが孽蛟だ！
このお話の原拠は京劇でもおなじみの『除三害』だそうですが、粗暴だが心根は優しい男という田野演じる周處のキャラクターは、『冬暖』の彼の役柄と若干被っている気がいたしました。
ストーリー的には「ちょっといい話」のはずなんですけれど、オチが「改心して軍に入隊、お国のためにご奉公」という辺りが、いかにも中影的であります。
ラスト、出陣する田野のバックになぜか「ツァラトゥストラはかく語りき（Also sprach Zarathustra）」が大音量で流れます。
さては『2001年宇宙の旅』のパクリか？とも思いましたが、何か深ーい意図でもあったのかしらん？

『輕煙（Love Is Smoke）』
1972年、香港（文藝）。宋存壽監督。柯俊雄、胡燕妮、李湘、秦祥林、他。

えー、わかりやすく言うと、ボーイフレンド（秦祥林）の叔父さん（柯俊雄）と不倫の恋に落ちてしまう若い女性（胡燕妮）のお話。
ま、叔父さん、といっても、秦祥林の父親(出てこないけど）よりも10歳年下という設定なので、40そこそこのおっさんと20代の娘っ子との恋ってとこでしょう。

冒頭、とあるレストランに入ったヒロイン･馬珊（胡燕妮）が、店内でかつて不倫関係にあった裘謹（柯俊雄）を目撃、彼との出会いと別れを回想する、という筋立てで、このような場合、通常は冒頭の場面に戻って終わるはずなのですが、この映画ではなぜか戻らずに傷心の馬珊が中環の埠頭を1人歩く場面で終わります。

互いにためらいながらもずるずると深みにはまっていくのが不倫物のお約束ですけれど、馬珊の気持ちを知った裘謹がいきなりスケベ親父モードに突入、「オレのバズーガ暴発寸前（お下劣）」状態で馬珊に迫るのはいただけません。

「それ、どこで買ったの？」と思わず聞きたくなる李湘のド派手なストライプのジャケットや、緑色のタートルネックのセーターに同じく緑色のタイツ（スカートはグレーのミニ）をまとった「歩くクレヨン」状態の胡燕妮等、女優陣のありえねーファッションが見ものです。
また、裘謹の昔の恋人である台湾在住のやり手の女社長がなぜかおっぱい怪獣で、裘謹とハダカの商談を試みるという、余計なお世話のサービスカットもありました。

ちなみに、柯さんとテレママ、実際には同い年です。

追記：映画のタイトルは、コトが終わった後に柯さんが吸う煙草の煙に（寝タバコは危険です！よい子のみんなはマネしないでね！）、テレママが自分たちの恋を重ね合わせる（煙のように儚いってことね）ことから来ています。

『八番坑口的新娘（The Bride In The Fading GoLaser Goldmine）』
1985年、台湾（高仕）。金鰲勳監督。許不了、張艾嘉、他。

台北から九份に赴任した（というよりは、飛ばされた）お人好しの警官・江萬水（許不了）と、夫を鉱山事故で失った後精神に異常をきたしてしまった子持ちの女・阿鳳（張艾嘉）の不思議な縁を描いた作品。
「吳念真九份電影系列」（勝手に命名）の1本。

今ではすっかり観光地と化した九份ですが、この映画では「時代に取り残された、閉鎖的で陋習に充ちた町」として描かれており、かなりネガティヴな印象を受けます。

おなじみの石段。

昇平戯院。
町の人から蔑まれるのみならず、若い男たちの慰み者になって父親のわからない子供を身ごもる阿鳳（鳳と瘋が掛かっています）を張艾嘉が熱演していますが、彼女の都会的な持ち味とははっきり言って合っていません（たぶん、本人のたっての希望で演じた役だとは思いますが）。

しかし、精神障害者の親を持つ子供というのは、『Orzボーイズ！（囧男孩）』でもそうでしたけれど、基本的に行政は関与しないのでしょうか、台湾では。

何ともほろ苦いラストには、同じ吳念真＆張艾嘉の『台上台下』と共通するものがありました。

なぜか何湄 お答え編

〔ちょっとお耳に〕〔えいが〕


どうも。
トド＠ばね指悪化です。

えー、約4年前（ムダに生きてるな、オレ）、拙ブログにて「なぜか何湄」なるタイトルの丘ナオミ＝香港女優・何湄に関する考察を執筆いたしましたが（出演映画の感想文は、こちらとこちら）、『映画秘宝』2009年8月号に掲載された丘さんへのインタビューの中で、香港へ渡ったいきさつや何湄という芸名の由来についてご本人が語っておられますので、こちらでもちょっこし取り上げてみたいと思います（一応9月号が出たので、勝手に情報解禁。そういや、8月号に載ってたトー先生の写真、どうみてもヤムヤムなんだけど）。
以下、丘さんのインタビューから核心部分の引用。


…香港映画に出たのは、私が最初なんですよ。ブルース･リーで有名な香港のゴールデンハーベストから女優さんを探しに来たんです。当時は、むこうの女優さんはまったく脱がなかったから。香港の芸名は何湄（ホウメイ）、ブロマイドも作ってくれました（笑）。私が行った後に、池玲子さんなんかも行ったみたいですね。名前の"ホウ"というのは、ゴールデンハーベストの副社長の名前、メイというのは美しいという意味らしくて。


1、まず、「香港映画に出たのは、私が最初なんですよ」というご発言ですが、これはどうも契約は一番最初だったけれど、撮影や公開スケジュールの都合のせいで池さんよりも後になってしまった、というのが実態のようです。
ただ、1974年11月に香港で公開された『女番長ゲリラ』には丘さんも出演しているので（デビュー作です）、そう考えると池さんと同時に香港上陸を果たした、と言えるかもしれません。
んー、でもわざわざ日本まで1本釣りに来たのか、嘉禾。

2、「ブロマイドも作ってくれました」
池さんは「特製カレンダー」でしたが、丘さんは「ブロマイド」ですか。
負けたよ、嘉禾。

3、芸名の由来
なるほど、何湄なる芸名は丘ナオミ（奈保美）の強引な語呂合わせではなく、

何冠昌

の何から何を取ったのですか。
嘉禾側の力の入れようがわかるようなエピソードですけれど、ただし、湄は女偏だとたしかに「美しい」という意味ですが、水偏（さんずい）では「みぎわ」ですとか「ほとり」といった意味になります。
ま、当時（少し前か）は李湄なんていう大スターもおりましたし、あるいはそちらにあやかったのかなあなんて気もいたします。

というわけで、長いこと胸につかえていた疑問が一つ解決いたしましたが、何ゆえに丘さんだけが中国名で映画出演したのかに関しては未解決のままであります。
もしかして、監督が韓国人だったから…だったりして。

（思わせぶりに終了）

『よろめき迷探偵（東京尋妻記）』のこと

〔えいが〕〔ちょっとお耳に〕

「よろめき」のルーツ。
どうも。
トド＠昼間のビールはおいしいねです。

えー、先週の土曜日（18日）、こちらでも上映会の告知をいたしましたが、新橋のTCC試写室（旧ビザール･クロッキークラブそば）にて『黒と赤の花びら』を鑑賞してまいりました。
暴風雨なのに揺れない船（その後遭難）で起こった殺人事件を発端に、三原葉子（腋毛なし）=ガガーリンという衝撃の展開を見せるサスペンスで、天知茂が事件の謎を追う過程で麻薬密売や売春組織が絡むというパターンは、かつての「地帯」シリーズの焼き直しのようでもありました。
しかし、悪役が弱いのと、展開が遅いのと、何より三原葉子がちっともキュートではないのが残念至極。
とはいえ、これらの不満も映画を観られたからこそのこと。
貴重な機会をお与え下さった上映会スタッフの皆様に、心から感謝申し上げます。

ビザール･クロッキークラブについて
お知りになりたい方は、この映画を
ご覧下さい。三原葉子がキュートです。

さて。

今回の上映会会場であるTCC試写室。
こちらはあの国映経営の試写室であり、不肖せんきち、恥ずかしながら初めて足を踏み入れたのですが、ロビーに掲示されていた1枚のポスターにふと目が留まりました。
それは国映配給の倉田文人監督の映画でした。

「おや？倉田監督って、ピンク映画も撮っていたのかしらん？」

と思いつつ、ポスターにあるキャストの表記に目を移すと、「唐菁」と「美雪節子」の名が。

「こ、これって、もしかして、台湾の第一が製作した『東京尋妻記』のこと？」

まるでわたくしがここへ来るのを待ち構えていたかのような貴重な映画ポスターとの出会いに一人秘かにコーフンしつつ、メモ帳にポスターの記載事項を手短に書き写しました。

で。

以下が、ポスターにあったスタッフ･キャスト。

脚本：町新吉
監督：倉田文人
撮影：井上莞
音楽：伊藤宣二

主演：青木笑児、唐菁、美雪節子、谷川英子

ちなみに、『東京尋妻記』の台湾側（台灣電影資料庫）のデータは、下記の通り。

製片（製作）：黃銘
導演（監督）：倉田文人
編劇（脚本）：孟壎
演員（出演）：唐菁、美雲（原文ママ）節子
出品年：1958
國別：台灣
片長：2100

脚本が孟壎になっていますが、この方は本作以外の脚本執筆はなく、どうやら町新吉（この方のこともよくわからんのですけれど）の変名のようです。

この映画、左桂芳氏の「台灣電影微曦期與國際合作交流史（1900-1969）」（『跨界的香港電影』所収、2000年、康樂及文化事業署）には、


1957年（1958年の誤り・せんきち注）出品的《東京尋妻記》（日名：《東京滞在七日間》←この邦題も誤りね。せんきち注）、由台灣第一企業公司影業部在日本投資拍攝、導演倉田文人、男主角唐菁、女主角爲日本"新東寶"的美雪節子。全片在日本攝製、最初想以風景紀錄片形式、後來改成彩色大銀幕的劇情長片。


とあり、同論文の英文ヴァージョン（"Cross Border Exchanges in Taiwan Cinema between 1900-69".『跨界的香港電影』所収）にスチール写真が掲載されています。
左氏の論文の記述から、不肖せんきち、てっきりシリアスな内容の映画なのかとばかり思っていましたが、ポスターの惹句は、


美しい人妻を追う迷探偵のよろめき奇行をお色気とユーモア溢れる娯楽ワイド作品


てな按配で、セクシー美人のスケスケ乳首写真がどーんと据えられており、どうやらコメディタッチの作品だった模様です。

となると、気になるのが日本公開の時期。
『跨世紀台灣電影實錄　1898-2000』（2005年、行政院文化建設委員會・國家電影資料館）の「1958年1月」の項には、


第一公司與日本東亞影片公司、東方影片公司（これらの会社に関しては詳細不明・せんきち注）聯合出品，倉田文人執導，唐菁與新東寶公司女星美雪節子主演的《東京尋妻記》殺青，將安排於近期在日本、台灣同步發行。


とあり、1958年に日本で公開される予定だったようですが、「キネ旬データベース」等を見ても『よろめき迷探偵』の情報がないため、実際にはいつ頃公開されたのか、現時点では全くわからない状態です。
ただ、そのタイトルに付された「よろめき」という言葉から類推すると、1958年から1961年前後、つまり国映がピンク映画に本格シフトする以前に配給・公開されたのではないか、と考えられます。
とはいうものの、ポスターのスケスケ乳首がちょいと引っかかるのですが、もしかしたら国映に何か他の資料が残っているかもしれないので、これからも引き続き調査していきたいと思います。

フィルムもあるといいのになあ…。

学芸大学でもつ焼きを食らう

〔しようもない日常〕

塩味スープのさっぱり風味で
頂くもつ煮込みもイケます。
どうも。
トド＠引き続き生活に追われてますです。
ただいま、甲状腺腫瘍（良性）の件で新しい担当医と揉めに揉めておりまして、病院を変えることを決意、深く静かに脱出計画進行中です。
そんなこんなでしばらく更新が滞るかと思います。
あしからず、ご了承下さい。

さて。

ぼやぼやしている間に既に2週間が経過してしまいますたが、先々週の金曜、即ち7月3日、友人である趙怡華さんの弟さんご夫婦が切り盛りするもつ焼きの店「もつやき　大膳」に、怡華さんや知人のKさん（ひさびさに登場）等と共に行ってまいりました。



台湾の方が、日本で、よりにもよってもつ焼きの店だなんて、と驚かれる方もいらっしゃるかと思いますけれど、お店の方は至ってふつーの居心地のよい飲み屋さんで、

串もの1本100円均一

という

超明朗会計

がうれしいお店です。

レバもシロもカシラもみんな100円！
不肖せんきち、幼少の頃近所に立ち食いのもつ焼き屋さんがあった関係で、物心ついたときからレバだのシロだのナンコツだのといったもつ焼きに親しんでおりましたが、今回、1本100円のもつ焼きを食して、子供時代の思い出にしみじみひたることができましたわ。

怡華さんの指令（？）で、チャンジャや
ナムル等の朝鮮半島系グルメも充実。

キャベツに添えられたコチュジャンも美味。
お土産用に販売して欲しいものです。
と、ここまで読んでなんとなく興味を持ったそこのあなた！
ぜひぜひお店へ行ってみて下さいましね。

もつやき　大膳

〒152-0004　東京都目黒区鷹番3-10-8 ☎03-3713-9489
場所：東急東横線「学芸大学」駅西口より徒歩1分（地図）
営業時間：17時から23時まで（なくなり次第終了）

中国人の見た『虞美人』 補遺

〔ちょっとお耳に〕〔えいが〕


どうも。
トド＠生活に追われてますです。

今日、新聞を読んでいたら、下記のようなシンポジウムの紹介が掲載されていますた。

放送文化基金設立35周年事業
国際シンポジウム「テレビがつなぐ東アジアの市民～交流から対話に向けて～」

詳しい内容はこちらをご参照頂くとして、一般参加可能（要申し込み）とはいいながら、7月17日（金）という平日昼間のシンポジウムですので、例によって（言い方は悪いけれど）普通のお勤め人の事情は全く無視な催しのようです。
それと、これも例によってなのか、パネリストの顔ぶれを見る限り、日中韓3カ国の輪から台湾は仲間外れにされているようですね。
あるいは、「中」の中に「台」も含まれている、ということなのでしょうか。
ま、何はともあれ、興味とお時間のある方は参加なさってみてはいかがでしょう。

さて。

先だって易文監督に関する記事を書いたさい、うっかり書き漏らしてしまったことがあったので、ちょっこし補足を。

先の記事でも触れた『櫻都艶跡』の日本ロケの折、李麗華の特別通訳を務めたのは、俳優の伊豆肇でした。
1955年4月7日付『読売新聞』夕刊にはその辺りの事情について、


…日本ロケに当っては、藤本プロが協力しているが、李麗華の特設通訳の役は東亜同文書院出身で戦時中七年間も大陸で送った伊豆肇が進んでひきうけ、演技の相談はもちろん、衣装、カツラの世話まで伊豆肇が手伝っている。しかし東宝撮影所で日本の着物を着た彼女から腰ヒモが痛いがどうしたらラクになるかと相談されたが、これにはどう答えていいかわからずにひと汗かいたという。


とあります。

たしかに、女性であれば腰紐に関するアドバイスもできるでしょうが、男性ですと難しいでしょうなあ。
それに、変に緩くしてしまうと今度は着崩れる心配もありますし。

ところで、引用した記事では伊豆肇のことを「東亜同文書院出身」としていますが、実際には「北京大学出身」のようです。
彼がもう少し若かったら（1917年生）、あるいは日港合作映画の主役に起用されていたかも……知れません。

発掘！幻の大宝映画 『黒と赤の花びら』上映会

〔ちょっとお耳に〕〔えいが〕


どうも。
トド＠毎日疲労困憊です。

さて、今日は上映会のお知らせです。

幻の大宝株式会社配給作品である『黒と赤の花びら』の上映会が、来たる7月18日（土）・19日（日）の両日、新橋TCC試写室にて開催されます。

そもそも「大宝って何よ？」という方にはこちらの上映会特設サイトをご参照頂くとして、せんきちが旧ブログで取り上げていた元祖台流（死語）スター・林沖の映画デビュー作も大宝の『大吉ぼんのう鏡』でした。
今回は残念ながら『大吉ぼんのう鏡』のプリントは発見されなかったようですが、これまで失われたとされていた大宝作品のプリント（16ミリ版）が一挙3本発掘されたのを機に、シリーズでこれら3本の作品を上映していく予定とのことです。

上映会の詳細は下記の通り。

「発掘！幻の大宝映画 第一弾！天知茂 デビュー60周年＆追悼企画
『黒と赤の花びら』上映会」

『黒と赤の花びら』
（1962年 佐川プロ製作 大宝配給作品　モノクロ シネマスコープ）

〔スタッフ･キャスト〕（特設サイトからの引用）
製作：佐川滉 監督：柴田吉太郎 原案：牧源太郎 脚本：宮川一郎/柴田吉太郎 音楽：菊村紀彦 美術：宮沢計次 撮影：須藤登 助監督：山際永三
出演：天知茂/上月左知子/丹波哲郎/三原葉子/安井昌二/松尾和子/細川俊夫/大友純/沖竜次/扇町京子/松浦浪路 他
〔解説〕（同上）
テレビのケンちゃんシリーズで知られる柴田吉太郎監督のデビュー作にして唯一の劇場作品。脚本の宮川一郎をはじめスタッフ、キャスト共に殆どが新東宝のメンバーによって固められている。なお、同じく佐川プロ製作・大宝配給の『狂熱の果て』で一足先に監督デビューを果たしていた山際永三監督が「世話になった先輩の応援のために」と、チーフ助監督として参加している。
〔あらすじ〕（同上）
激流の洋上で起きた船舶遭難事故。遭難による保険金の詐欺の疑いを持った海上保険の調査官田代は調査を進めていく内に、その背後にある別の事件の存在に気がつく。 事件の真相を突き止めようと更に調査を進めていく田代であったが....。

〔上映スケジュール〕
7月18日(土)：12時30分開場、13時より上映（14時30分終映予定）。
7月19日(日)：12時30分開場、13時より上映（14時30分終映予定）。
※7月19日（日）は、終映後の14時40分より本作のチーフ助監督であった山際永三監督をゲストにお招きしてのトークショーがあります（15時30分終了予定）。
※トークショーに関しては若干時間が前後する可能性があります。また、実はこの作品の正確な上映時間が判っていません。その為、両日共にタイムテーブルはあくまでも予定となります。ご了承ください。

〔上映カンパ金〕
7月18日(土)：1800円
7月19日(日)：2300円

〔会場〕
新橋TCC試写室
住所：東京都中央区銀座8丁目3番先　高速道路ビル102号

〔ご予約について〕
予約なしの当日来場も受け付けるそうですが、満席の場合には入場不可となる場合もあるそうですので、皆様ぜひともこちらの予約フォームにてご予約の上、ご来場下さい。

というわけで、貴重な作品の上映です。
この機会をお見逃しにならぬよう、皆様お揃いでおでかけ下さい。

中国人の見た『虞美人』

〔ちょっとお耳に〕〔えいが〕

「旧アーニーパイル劇場」とあるのが、
いかにも時代を感じさせます。
どうも。
トド＠毎日疲れていますです。

じゃいけるやジル逝去のことは、いまさらなので書きませんが、ジルが亡くなったとき、なぜどのマスコミも中村晃子の所へ行かないのよ？
ジルと言えば中村晃子でしょ？
ジェミーと言えば田島令子、のように（年がばれるね）。

さて。

香港で開催されていた易文監督の回顧上映はとっくに終わってしまいますたが、遅ればせながらこちらでも易文監督のコネタを。

易文監督は日本ともけっこう縁の深かった監督さんで、1955年に『小白菜』が『佳人長恨』の邦題で日本公開されている他、1957年には新華と東和の合作映画『海棠紅（海棠紅）』も日本で上映されています。
このうち、『佳人長恨』は横浜の映画館で「1日限り」の特別上映というかなり特殊な形での公開だったのですが、『海棠紅』は3月9日から15日まで、当時の最高級館と言ってよいテアトル東京（現・ホテル西洋銀座）で上映されており、公開初日には午後7時30分から「中国服モードと歌の夕」なるイベントも開催され、日本公開に当たって東和もかなり力を入れていたことが伺えます。

また、監督作品が日本で上映された他にも、日本でロケーションを行った作品があり（『蝴蝶夫人』『櫻都艶跡』）、1955年4月、『櫻都艶跡』の撮影で日本に滞在していた折には東京宝塚劇場で宝塚歌劇団の『虞美人』を鑑賞、その感想を「中国人の見た『虞美人』」と題した文章にまとめ、『読売新聞』（1955年4月28日付夕刊）に寄稿しています。
以下、少々長くなりますが、その文章からの引用です。


…まず演出の形式として、私はこの歌劇の「素朴の美」を非常に感心した。私は従来から日本の舞台装置のすばらしさに感服していたが、ここでも、三十場の背景がことごとくわずか数筆をもってする軽妙しゃ脱なもので、しかもなんともいえない風情があり、簡単の中に精細があることに感心した。舞台上の照明と色彩の配合もまたすばらしかった。だが、私はなんだか劇そのもののふんいきが十分に出ていないような気がした。（略）
歌はなかなか美しく、感動的であったが「劇」そのものは、あまりにおだやか過ぎるように思われた。「四面楚歌」の場面は単に「末路の英雄」の悲哀だけを表現し「末路の英雄｣の性格と心情の描写に欠けている。（略）
また虞美人が剣を抜いて舞い、自殺する場面の処理がやや平淡に過ぎ、激情の高潮点もつかんでいない感があった。この劇は最初から終りまで素材の選択、編成ともに申分ないが、ただこの一段にいたってなんだか食い足りない気がした。しかし情節の叙述は周到をきわめ実によく出来ている。（略）しかし最後の虞美人自殺の場（これは中国京劇の中でも最も難しい主力的場面であって、おのずから『覇王別姫』の精華をなす大切な一段である）は、ただに「劇」であるばかりでなく、劇の本身が「歌」であり「舞」でなければならない。歌の中には自ら曲々調を伝え、断腸の思いを催させるものがあり、舞の中には自らあだ（婀娜）たる姿が千変万化し、剛あり、柔あり、もってよく東洋古典舞踊の特長を発揮するのである。


なんだか翻訳のせいで最後の方なんかわけわからん日本語になっていますが、ようするに、

よくできたお芝居だけど、中国人の目から見たらちょっと物足りないところがあるね。

ってな感じの感想でしょうか。

この記事には易文監督のプロフィールも紹介されていますが、そこには、


筆者の本名は楊彦岐、新聞記者、作家を経て映画入り。シナリオも書き、現在まで十本以上の作品を演出、現在日本ロケを行った『桜都艶跡』を製作中。


とあります。

不肖せんきち、まだ『有生之年―易文年記』を入手していないため、この文章が「著作年表」で取り上げられているか否かの確認が取れないのですが、いずれにしても、かなり貴重な資料ではないかと考えられます。

そして、易文監督と日本との縁で最も忘れてはならないのが、1965年の映画『最長的一夜』。
ご存知の通り、宝田明が香港に招かれて樂蒂と共演した作品です。
この映画、せんきちは運良く観ることができたのですけれど、日本の映画ファンの多くはその存在を知りながら未だに観ることが適わずにいる作品です。
映画のラスト（ネタばれご容赦）、それまで宝田明への警戒心を解くことのなかった樂蒂が（対する宝田明は、樂蒂に向かって日本語で『君のような女性と結婚できた大亮という男性は幸せだ』とか何とかつぶやいたりして、彼女への思いを吐露しているのですが）、宝田明との別れ際に思わず（宝田明に）駆け寄って彼の手を握り締める場面を観るたびに、いつもせんきちの胸は熱くなります。
宝田さんが亡くなる前に（おいおい）日本での上映が実現して欲しいものだと、切に願っております。

（特にオチのないまま終了）

日本/中国 映画往還

〔ちょっとお耳に〕

「ビゲン」って、「美源」じゃなくて、「美人元禄」の略だと、
遅ればせながら先日知った次第。
で、ホーユーは「朋友」なのですと。
どうも。
トド＠生活環境激変です。

今日はちょっこし告知。
明治学院大学恒例の「日本映画シンポジウム」のお知らせです（って、大学関係者じゃないけど）。

明治学院大学第14回日本映画シンポジウム「日本/中国　映画往還」

とき：2009年6月28日（日）午前10:00～17:30
ところ：明治学院大学白金校舎1101教室

開会（10:00）
門間貴志「岩崎昶の神話」（10:20～）
岸富美子「満映・新中国・『白毛女』」（11:10～）
休憩（12:00～）
四方田犬彦「満洲引揚げとメロドラマ」（13:00～）
晏妮（アン・ニ）「冷戦の狭間で－1950年代の日中映画交流」（13:50～）
休憩（14:40～）
上野昂志「大島渚と中国(仮題)」（15:00～）
李櫻（リ・イン）監督、自作を語る（15:50～）
晏妮（アン・二）、四方田犬彦「最終討議」（16:50～）

入場無料。くわしくは、こちら。

不肖せんきち、のっぴきならない事情で今年も伺うことができませんが、お時間のある方はどうぞ足をお運び下さい。

では。

続 第1回世界映画祭 （大きく出たねえ）

〔えいが〕〔ちょっとお耳に）


どうも。
トド＠引き続き取り込み中です。
以前にもちょいと書いたことがあるかと存じますが、2月の定期健診の折に見つかった甲状腺腫瘍（良性）のことで、新しい担当医とのコミュニケーションがどうもうまくいかないもので、今後の対策をいろいろと思案中です。
先日など、ロクな説明もなし（以前の担当医の下でヨード造影剤を用いたCT検査を行った際には、詳しい説明と検査同意書への署名がありますたが、今回は何もなし）に6万円もする検査を受けさせられまして、不信感は絶頂に達しております。

ま、それはともかく、前回の続き。

6日間の上映を無事に終えた映画祭でしたが、通常の映画祭の場合、最終日に各賞授賞式があるのに対し、こちらはなんだかえらくのんびりしておりまして、11月25日になってようやく審査部会を開催、受賞作品が決定するという段取りでありました。
気になる審査部会委員の顔ぶれは、下記の通り（教授等の肩書は当時のもの）。

高橋誠一郎（芸術院会員）、辰野隆（東京大学名誉教授）、尾高邦雄（東京大学文学部助教授）、田口泖三郎（科学研究所員）、吉川英治（作家）、石坂洋次郎（作家）、今日出海（作家）、木村荘八（画家）、滝口修造（美術評論家）、大田黒元雄（音楽評論家）、村岡花子（評論家）、青山杉作（演出家）、東山千栄子（女優）、飯島正（映画評論家）、津村秀夫（映画評論家）、清水千代太（映画評論家）、足立忠（東京映画記者会代表）

審査に際しては「大衆の投票」も参考にしたものの、この大衆の投票とは実際に映画を観た観衆による投票なのか、それとは全く無関係に読売新聞購読者を対象に投票を募ったのか、定かではありません。
いずれにせよ、審査部会の結果、作品賞は『肉体の悪魔』に決まり、その他の各部門賞も下記のように決定しました。

演出賞（監督賞）：クロード・オータン＝ララ（Claude Autant-Lara）（『肉体の悪魔』）
脚本賞：チェーザレ・ザヴァッティーニ（Cesare Zavattini）（『ミラノの奇蹟』）
撮影賞：ジャック・ヒルドヤード（Jack Hildyard）他　（『超音ジェット機』）
録音賞：矢野口文雄　（『生きる』）
主演男優賞：ジェラール・フィリップ（Gérard Philipe）　（『肉体の悪魔』）
主演女優賞：ミシュリーヌ・プレール（Micheline Presle）　（『肉体の悪魔』）
特別賞：山田五十鈴　（『現代人』）
音楽賞、美術商：該当作品なし

授賞式は審査部会からさらに1ヶ月以上が経過した12月27日、読売新聞社特別会議室で行われ、川喜多長政が作品賞を代理受賞、夫人のかしこも演出賞や撮影賞、主演男女優賞を代理受賞しました…って、これじゃあまるで、東和のための映画祭みたいじゃん。
まあ何しろ、4部門（作品、演出、主演男優、主演女優）受賞作品と撮影賞受賞作品の2本を配給しているから無理もないと言えば無理もないのですが、映画祭の最高委員に名を連ねている人物の関わった映画が賞を独占というのもどうなのかしらんと思いますです。

で。

前回の記事で、限られた9カ国の参加しかないくせになぜ世界映画祭なの？と書きましたが、その限られた参加国の中でも特にアメリカは、セルズニックの旧作（戦争があったから致し方ないのだけれど）とリパブリックの作品のみという、かなりお寒い出品状況で、1952年12月8日付『読売新聞』夕刊に掲載されたコラム「映画祭とセクト主義」ではその裏事情が明かされています。


…聞くところによると、最初の参加作品としてアメリカから『セールスマンの死（Death of a Salesman）』『探偵物語（Detective Story）』『静かな人（静かなる男。The Quiet Man）』フランスから『肉体の冠（Casque d'Or）』『花咲ける騎士道（Fanfan la tulipe）』など、今年のカンヌやヴェニスで気を吐いた新作が予定されていたということだ。それがアメリカ映画は、旧セントラル系のメージャー八社の不参加意思表明、フランス映画は大蔵省の輸入本数制限のワクにひっかかって、ついに会期に間に合わなかったという。（公開時タイトル及び原題はせんきちが付した）


コラムの執筆者（山井富茂）は、このようなアメリカ側の対応を「排他的、セクト的」と批判し、「来年の第二回には、こんなことがないようにしたいものである」と結んでいますが、結局、2回目の映画祭が開催されることはなかったようで、せっかく実現した国際映画祭もたった1度の開催で終わってしまったのでありました。

（おしまい）

第1回世界映画祭 （大きく出たねえ）

〔えいが〕〔ちょっとお耳に〕


どうも。
トド＠取り込み中です。

さて。

これまで、メインサイトやブログで、第1回日本国際映画祭やアジア映画祭（こちらとこちらも）、そして"Asian and Pacific Film Show"といった、現代の日本では忘れられてしまった映画祭（といっても、アジア映画祭は亞太影展〔アジア太平洋映画祭〕として、今でも中華圏ではそれなりに影響力があるのですけれど）を取り上げてきますたが、今回はおそらく、日本で最初の国際映画祭である、

第1回世界映画祭

のご紹介をしたいと思います。

第1回世界映画祭が開催されたのは、1952年11月
主催は読売新聞社、後援が日本映画連合会（現・日本映画製作者連盟）、協賛が外務省、通産省（現・経済産業省）、文部省（現・文部科学省）でした。
この映画祭が開催されることになった詳しい経緯は明らかではありませんが、「大正力」と呼ばれた読売新聞社主・正力松太郎の暗躍……ではなくて、尽力が大きかったのではないかと考えられます。
映画祭開催に当たっては、

岡崎外務大臣、岡野文部大臣、池田通産大臣、藤山東京商工会議所会頭、城戸松竹副社長、永田大映社長、小林東宝代表取締役、佐生新東宝社長、大川東映社長、川喜多東和商事社長、池田日本映画連合会事務局長、安田読売新聞本社代表取締役

を最高顧問とし（肩書はいずれも当時のもの）、11月5日から10日までの6日間、日比谷の第一生命ホールで参加作品の上映を行い、その後の審査部会委員（メンバーは後述）による会議を経て最優秀作品賞であるパール賞の他、各部門賞を授与するということに決まりました。

参加作品及び上映日程は、次の通りです。

11月5日（水）
午後2時　『美女と闘牛士（Bullfighter and the Lady）』（アメリカ）
午後6時　『人生劇場』（日本）

11月6日（木）
午後2時　『生きる』（日本）
午後6時　『肉体の悪魔（Le Diable au corps）』（フランス）

11月7日（金）
午後2時　『現代人』（日本）
午後6時　『ミラノの奇蹟（Miracolo a Milano）』（イタリア）

11月8日（土）
午後1時　『大仏さまと子供たち』（日本）
午後4時　『それはすべて貴女に関係あること（Det gælder os alle）』（デンマーク）
午後7時　『大仏開眼』（日本）

11月9日（日）
午後1時　『清宮秘史（清宮秘史）』（香港…ですが、中華民国名義での参加だった模様）
午後4時　『超音ジェット機（Breaking The Sound Barrier）』（イギリス）
午後7時　『哀愁のモンテカルロ（24 Hours of A Woman's Life）』（イギリス）

11月10日（月）
午後1時　『別離（Intermezzo）』（アメリカ）
午後4時　『忘れられた人々（Los Olvidados）』（メキシコ）
午後7時　『罪ある女（Die Sunderin）』（西ドイツ）

日本、香港（中華民国）、アメリカ、メキシコ、イギリス、フランス、イタリア、西ドイツ、デンマークだけしか参加していないのに、

どこが世界映画祭なの？

というお叱りの声が聞こえてきそうですが（言っとくけど、オレのせいじゃないよ！）、参加作品の上映は一般の観客にも各回300名に限り無料で開放され、読売新聞企画部宛に往復はがきで申し込む、というシステムになっていました（各作品ごとに申し込み、応募者多数の場合は抽選）。

（てきとーにつづく）

香港フェスティバル

〔しようもない日常〕

どっ…どこが香港なんですか？
（答え：お店の名前）

懷念的人

〔えいが〕


1967年、台湾（永新）。湯浅浪男監督。金玫、石軍、張清清、川辺健三、津崎公平主演。

どうも。
トド＠お腹が痛いです。

さっそく本題に入ります。

湯浅浪男（湯淺浪男）監督の台湾語映画……なのですが、現存するプリントは北京語版のみらしく、DVDの音声は北京語オンリーでした（いちおう『懐念的人』と、検索用に日本の漢字表記も書いておきます）。
超アバウトなストーリーは、下記の通り。

ダンスホールでバイオリンを弾きながら作曲家を目指す正雄（DVDのパッケージでは「政雄」。石軍）は、歌手の春美（金玫）に思いを寄せていましたが、正雄の親友である啓明（川辺健三）も春美のことを愛していました。
啓明は、今度の春美の誕生日に、2人の内どちらが春美にふさわしいかを決めようと正雄に告げます。
そして迎えた春美の誕生日、正雄は春美に捧げた曲を作りピアノで演奏します。
その曲を聴いた啓明は正雄が春美に寄せる深い思いに心を打たれ、また、春美も正雄のことを愛していることを悟り、自らは身を引く決意をするのでした。
一方、病の床にある春美の父親（郭夜人）に金を貸していた楊（津崎公平）は、春美と結婚させてくれれば借金を帳消しにしてやろうと父親に迫ります。
事情を知った正雄は、台北へ引っ越して2人で借金を返し、生活が軌道に乗ったら父親も呼び寄せようと春美を説得、春美もこれを承諾します。
しかし、ある雨の晩、「自宅へ送る」と言う楊の車に乗った春美は、車内で楊に無理やり手篭めにされてしまいます。
その翌日、正雄は駅で春美のことを待ちますが、結局彼女は現れず、1人寂しく台北へ向かうのでした。
「自分はもう先が長くない。死ぬ前にお前の花嫁姿が見たい」という父親の願いを受け入れた春美は、泣く泣く楊に嫁ぎますが、まもなく父親もこの世を去り、楊の女癖の悪さと暴力に耐えかねた彼女は楊の家を飛び出します。
その頃、春美のことをあきらめきれない正雄は、台北で酒びたりの日々を送っていました。
そんな彼の姿を見かねた啓明の妹・淑娟（張清清）は、再び作曲家への道を目指すよう正雄を励まし、彼もそれに応えて作曲を再開します。淑娟は、彼のことを愛していたのでした。
楊の家を出た春美は、食堂に住み込みで働き始め、出前先で淑娟と再会します。
正雄の消息を尋ねる春美に、彼とはしばらく会っていないと一度は嘘をついた淑娟でしたが、やはり本当のことを話すべきだと思い直し、正雄と共に食堂を訪ねます。
しかし、春美は食堂を辞めた後でした。
食堂の仕事を辞めた春美に、楊は自分とよりを戻すよう執拗に迫り、春美を追い回しますが、出会いがしらに車にはねられて命を落とします。
やがて美容院で働くようになった春美は、客が持ってきたラジオから聞き覚えのある曲が流れてくるのを耳にします。
それは自分の誕生日に正雄が送ってくれた、あの思い出深い曲「懷念」でした……。

と、まあ、ストーリーをお読みいただければわかるとおり、ベタベタコテコテのすれ違いメロドラマで、先だって観た『悲器』と比べても、

コテコテ度45％増（当社比）

でした。

ただ、これを思いっきり西洋風のしつらえにして、白景瑞（李行でも可）監督、甄珍＆秦祥林主演にしたら、北京語の文芸愛情映画でもけっこういけるのではないか…という感じではありました（父親役は葛香亭でよろしく！）。

当時の報道によると、本作は湯浅監督が台湾で撮った5本目の映画で、1967年3月8日にクランクインしていますが、監督は1966年11月23日に台湾に渡っていますから、そこから計算すると、わずか3ヶ月ほどの間に4本の映画を仕上げていたことになります。
台湾語映画は、一般に、北京語映画と比べて「安く早く」が身上の映画だったらしいので、短期間でそこそこ観られる映画を撮る湯浅監督が、台湾で重宝がられたのもむべなるかなという気がいたします。

ただ、「安く早く」の弊害がストーリー面で現れていたのもまた事実。
冒頭のダンスホールのシーンを当時台北にあった金谷飯店というナイトクラブで撮っていたにも関わらず、正雄が春美に「台北へ行こう」と迫るのはなんだか奇妙です。
しかも、春美の家、北投なんだよ。
ナイトクラブや春美の家の場所は、せめて新竹あたりの設定にしてほしかったところです。

ところで。

劇中、「懷念」がバカ売れして一躍人気作曲家となった正雄は、第2弾として「台北歸來的春美」なる曲を発表しますが、これがなんと「上海帰りのリル」のカバーですた。
たぶん未だに著作権料払っていないと思うけど。

急げ、JASRAC！



付記：撮影担当のはずの中條伸太郎がキャストとしてもクレジットされていたので、よーく観てみたところ、どうやら津崎公平のかばん持ちやってた人（台詞なし）が彼ではないかと思いました。

『温泉あんま芸者』DVDリリース！

〔橘ますみ〕〔ちょっとお耳に〕


どうも。
トド＠阿修羅展に行ってヘトヘトになりますたです。

さて、忘れた頃に帰ってくる橘ますみたんネタ。

9月21日、東映ビデオより、待望の「温泉芸者シリーズ」DVDが一挙リリースされます……といいたいところなのですけれど、なぜか最終作のはずの『東京ふんどし芸者』のDVDリリースは無し。

温泉じゃないからか？

ま、それはそうとして、せんきち的にはもちろん、あの、記念すべき

東映温泉芸者シリーズ第1作

であり、

橘ますみたんの代表作

であるところの、

『温泉あんま芸者』

のDVDリリースがツボでございます。



ますみたんと温泉芸者シリーズといえば、もちろん、第2作の『温泉ポン引女中』もありますが（なぜか岡田真澄も出演。「Wますみ」だわ）、個人的にあまり好きな映画ではないので、とりあえず、『温泉あんま芸者』を一押し、ということで。


と言いつつ、商品へのリンクなど貼ってみる。

また、この他にも、『温泉みみず芸者』や『温泉スッポン芸者』といった鈴木則文監督の作品がおすすめです。
特に、『温泉スッポン芸者』は必見。



今ならアマゾンでお安く予約できますので、皆様ぜひぜひお買い求め下さい。

なお、念のため申し添えておくと、『温泉あんま芸者』と『温泉ポン引女中』はR18です。
よい子のみんなは観られません。
大人になるまで待ってね。

でも、『温泉みみず芸者』は一般指定みたいなんだよな。
この辺の尺度はいったいどうなっているのやら……。

梅雨の虫干し

〔えいが〕〔ちょっとお耳に〕

フィルムセンターの上映作品は王道中心の
ラインナップでしたが、こうして見るとかなり
幅広い作品の配給を行っていたことがわかります。
どうも。
トド＠甲状腺腫瘍の経過観察で某大学病院へ行き、痛い検査を受けてきますたです。
石堅先生がお亡くなりになったと思ったら、今度はデヴィッド・キャラダイン（David Carradine）の訃報が。
めまぐるしいことです。

というわけで（？）、今日もテキトーネタ。

ただいま、香港では川喜多かしこさんの生誕100年を記念した特集上映を開催中ですが、中身をチェックすると、なるほど、日本では欧州映画の伝道師としての側面に光を当て、海外では日本映画の伝道師としての側面に光を当てた作品選定になっていることがわかります。
もちろん、わたくしのような中華電影迷にとっては、彼の地の映画人との交流や映画製作への協力といった功績も忘れることができません。

電影節目辦事處のサイトは、上映期間が終了した
特集のページは容赦なく削除しちゃうので、念のため
スクリーンショットを添えておきます。
不肖せんきち、映画好きになった小学校高学年から中学生の頃にかけて、川喜多かしこさんが憧れの女性で、東和の50周年の展覧会（於：大丸東京店）のとき、初めて生かしこさんのお姿を拝見して、とても感激した覚えがございます。
また、その生涯を描いたドラマ『青春を配達した女』もわくわくしながら観たものでした。

で。

今回は、我が汚部屋（おへや。引っ越しても相変わらず汚い）のダンボール箱に埋もれていた東和関連のガラクタ写真を、虫干しがてらダラダラと陳列することにいたします。

東和映画ニュース（1950年代半ば）。

東和友の会会報（1962年）。

『眼には眼を（Oeil pour Oeil）』プレスシート。

『スパイ（Les Espions）』パンフレット。

『リラの門（Porte des Lilas）』パンフレット。

『沈黙の世界（Le Monde du Silence）』
『赤い風船（Le Ballon Rouge）』パンフレット。
上記パンフレット中の「『赤い風船』について」（野口久光）には、「…尚、二年前、アルベール・ラモリッスはこの映画を東京を舞台に撮影したいと、川喜多氏に相談したことがありますが、川喜多氏はそのシナリオを見て東京よりパリの方がふさわしいように思うという意見を述べたということです」とあり、もしも川喜多長政が「うん、いいね」と言っていたら『赤い風船』は東京の映画になっていたらしい……です。

『ノートルダムのせむし男（Notre-Dame de Paris）』ですが、これは
パンフレットではなく公開前の宣伝材料のようです。
どうでもいいけど、キネ旬DBのDVD画像間違ってるね。

『遥かなる国から来た男（Le Pays D'ou Je Viens）』パンフレット。
『文藝春秋SPECIAL（映画が人生を教えてくれた）』の
「海外の女優ベスト10」で10位に入ってたね、アルヌール。

『夏の夜は三たび微笑む（Sommarnattens Leende）』パンフレット。

東和配給作品にはイギリス映画もございます。
夏休みの水曜ロードショーを思い出すわ。

当時はハンマープロと呼んでおりました。
大工さんの集団みたいだな。

（オチのないままおしまい）

せんと君の由来（改題しますた）

〔しようもない日常〕


どうも。
ご無沙汰しております。
ただいま、ちょいとヤボ用に追われておりますゆえ、更新もままなりません。
とりあえず、早すぎたせんと君の映像でもお楽しみ下さい。


1961年、台湾で生まれたせんと君は、


1980年代、日本に渡来し、


21世紀に至って、平城遷都1300年祭のマスコットに起用されたもののようです。

では。

（あわただしく去る）

2度あることは3度ある

〔ちょっとお耳に〕〔えいが〕

ただいま、話題沸騰中の
シネマ歌舞伎特別篇『牡丹亭』予告編。
どうも。
トド＠風邪引いて咳が止まらないです。
でもね、今、公共の場で咳なんかすると「白い眼で」見られるので、必死に我慢してます。
ゲホゲホッ（ここで思い切り咳をする）！

えー、まず最初に書籍のご紹介。
既にご購入済みの方もいらっしゃるかとは思いますが、昨年秋に出た『台湾映画　台湾の歴史・社会を知る窓口』です。


目次は、下記の通り。

（第Ⅰ部　歴史のなかの台湾映画）
日本植民地下における台湾近代社会の形成―映画の背景となる台湾史の一側面を語る（呉文星）
殖民地期台湾における映画受容の特徴（三澤真美恵）
政治と台湾現代映画―甦る「三十年代文学」（小山三郎）
中国映画『苦恋』批判をめぐる国民党政府の反応について（許菁娟）
（第Ⅱ部　台湾映画を知る）
台湾における主要な映画制作会社の概況―1949年から1980年（黄仁）
台湾映画発展における上海映画の影響―『春の河，東へ流れる（一江春水向東流）』を例として（姚立群）
台湾映画と香港映画の交流（一）―1945年から1967年（左桂芳）
台湾映画と香港映画の交流（二）―1968年から1997年（梁良）
台湾語映画時代―1955年から1961年（張昌彦）
台湾戦後の映画評論と出版概況（王瑋）
映画制作と映画検査（劉現成）

編者である小山三郎氏の「あとがき」によれば、


……第Ⅰ部の4編の論文は、「植民地時代の社会と映画」、「国民党政府時代の反共教育映画」をテーマとし、台湾映画の大きな流れを語りながらそれぞれの時代の台湾史に切り込むことにした。第Ⅱ部は、主に『跨世紀台湾電影実録　1898-2000』（上冊　行政院文化建設委員会、財団法人国家電影資料館出版、2005年）所収の18編の論文から6編を選び翻訳したものである。


とのことで、第Ⅱ部の論考はこれまでほとんど日本語の文献がなかった戦後まもなくから1990年代に至るまでの台湾映画の動向、特にニューシネマ以前の台湾映画史を概観できるという点において、かなり貴重な資料となるのではないかと思います。
特に、左桂芳氏と梁良氏の論考は、台湾映画界と香港映画界の繋がりについてお知りになりたい向きには必読の文章と言えましょう。
ただ、編者の言う「啓蒙書としての性格をもつもの」（「あとがき」より）として見た場合、これらの論考はかなり高度な内容を含んでいるとせんきちには感じられたので、この本と合わせて現在アマゾン辺りで購入可能な香港老電影に関する日本語文献、例えば『昨夜星光』ですとか『香港映画スター』なんぞを参考になさった方が、より深い理解ができるのではないかと思います。
ま、今日び、いざとなったら検索しちまえばいいんですけどね、わからなきゃ。



で、本題。

ときは1973年。
千葉ちゃんを主役に、タイ、韓国の俳優陣も参加してのトンデモ麻薬映画『東京＝ソウル＝バンコック　実録麻薬地帯』を撮影中だった東映に、鄒文懐率いる嘉禾は、

「香港編を作ってくれたら、香港でも公開してあげるよ」

と甘い囁きで取引を持ちかけ、苗可秀を千葉ちゃんの相手役に送り込むことに成功、東映と嘉禾はこの後しばしの間蜜月状態に入ります。
すなわち、嘉禾作品への東映からの助っ人の参加（池玲子、衣麻遼子、小林千枝、等）や東映作品（『女番長ゲリラ』）の香港での配給を嘉禾が行うこと（中文タイトル『十三太妹』）……等々。
その甲斐あって、東映はこれまで東宝東和の専売特許（？）であった李小龍作品の配給に成功、1975年1月に『ドラゴンへの道（猛龍過江）』が日本公開されます。

が！

楽しいハネムーンもここまで、その後まもなくして嘉禾は東宝東和との合弁会社「東禾公司」を設立、東映は嘉禾にまんまと裏切られた格好になったのでした。

が！（またかよ）

そんなことでめげる東映ではございません、「嘉禾がだめなら、邵氏があるじゃん」とばかり、1975年10月、東映と邵氏は業務提携を結んだのでありました。

が！（しつこいね）

東映が邵氏と業務提携を結ぶのは、これが初めてではございませんでした。
1度目は1962年、2度目は1965年にそれぞれ合作映画製作の提携を行い、2度とも頓挫しているのでございます。
つまり、今回が3度目の結婚……じゃなくて、提携ということになります。
東映と邵氏の業務提携を報じた1975年10月29日付『朝日新聞』夕刊には、下記のようにあります。


東映は二十七日、香港の映画会社ショウ・ブラザースとの業務提携を発表した。①両者は映画製作のために企画、タレント、技術者などを交流②東映作品の東南アジアでの配給について、ショウが優先権を持つ③ショウ作品の日本での配給については東映が優先権④洋画の買い付け、合作などの協力を積極的に－といった内容。「空手映画など香港作品が、東映系封切館に流れる可能性もふえるだろう」と岡田茂東映社長。

が！（はいはい）

「2度あることは3度ある」の喩え通り、この業務提携も不調に終わったのであります。

その原因をせんきちなりに（勝手に）推測してみると、まず、すでに斜陽を迎えていた、どころか、ほぼどん底状態にあった邦画を東南アジアで配給することの旨みが邵氏には感じられなかったであろうこと、さらに、東映側の思惑としては李小龍を凌ぐ、とまでは行かないまでも、それと同じぐらい興行的価値のある邵氏作品を日本で公開したいと考えていたものの、残念ながら岡田社長のお眼鏡に適う映画が見つからなかった（あくまで岡田社長のお眼鏡であって、実際の作品の価値とは何の関係もありません）、といった感じなのではないかと思われます。
また、「ショウ作品の日本での配給については東映が優先権」を持つと言いながら、他社である日本ヘラルドが邵氏の『金瓶梅（金瓶雙艶）』を配給、1976年1月に日本で公開してしまったことも、ネックになったのかも知れません。

追記：この時期（1970年代半ば）、わざわざ邵氏が東映と提携を結んだ理由を改めて考えてみたところ、どうも邵氏は東映の特撮技術を導入したかったのではないかなあ、という気がしてきました。
つまり、邵氏は東映の特撮技術目当てに提携を結んではみたものの、いざふたを開けてみれば、東映はカラテのことで頭がいっぱいで、特撮技術の提供には一向に応じてくれなかった……なんてこともあったのかしらんと、これは不肖せんきちの勝手な想像。

いすれにしても、今回も過去の教訓が生かされないまま、東映と嘉禾は3度目の離婚、もとい、提携解消（というか、自然消滅？）に至ったのでありました。

（おしまい）

付記：となると、もしやあの『新金瓶梅（新官人我要）』日本公開（1977年11月。名（迷？）作『処女監禁』と2本立！）も、邵氏への腹いせ企画だったのか？

ボルネオ大将 赤道に賭ける

〔えいが〕
ボルネオというと「ボルネオ・マヤ」、
ブルネイというと「村上麗奈」を思い出す
せんきちなのであった。
1968年、東京映画・東宝。沢島忠監督。北大路欣也、栗原小巻、伊志井寛、他。

どうも。
トド＠今年はアレルギーがひどくてマスクが手放せませんです。

だいぶ前に録画したままになっていた映画のメモ。

日焼けしすぎた北大路欣也（一瞬、古天樂）が、栗原小巻をセクハラし続ける映画…というのは冗談で、親の七光りで就職したサラリーマン暮らしに嫌気がさした主人公が裸一貫東南アジアへ渡り、エビ漁で大儲けをしてビジネスを軌道に乗せるまでのサクセスストーリーに、反目し続けた父親との和解が絡みます。

この主人公、自分と父親が不在の時に母親ときょうだいを自宅の火事で失ったせいで、消防車のサイレンが鳴ると思わずその後を追ってしまう性癖を抱えています。
また、火事のあと何事もなかったかのように再婚した父親を憎むあまり、父親との確執で抱えたトラウマから来る（推定）奇行によってヒロイン（小巻ちゃんね）を悩ませる…という、かなり困った人物です。
しかし、そのたびに辛抱強いヒロインは主人公の父親の許を訪ね、その（奇行の）理由を問い、それがわかる度に彼への愛を深めていくのでした…って、一度病院に行った方がいいと思うんだが、主人公。

以前読んだ『沢島忠全仕事』によれば、この映画は主人公のモデルになった人物が自ら売り込んだ企画だそうで、たしかに、自分で自分のことを映画にしろと言う人物らしく、映画の中でもブルネイのスルタンをだまして大金をネコババしてトンヅラしたり（後で報復されるけど）、かなり山師的な性格の強い人物です。
だから罰が当たって犬にされちゃったのか、欣也（かんけーないよ！）。

映画の見せ場は豪快なエビ漁の場面…だと思いますが、撮影時にはすでに乱獲の影響で採れるのは海ヘビばかりという有様で、仕方なく別にエビを用意してごまかしたといいます（『沢島忠全仕事』による）。
たしかにそう言われてみると、かなり変です、漁の場面。

シンガポールへ渡った欣也に、自分が経営する造船所で働くように進める社長の役で馬力が出演しており、シンガポールを起点に、ブルネイ、マレーシアと移動するロケ地から見て、國泰が撮影協力した模様ですが詳細は不明、登場するマレー人俳優のプロフィールもわからないので、いちおうタイトルロールでのクレジットとお写真を添えておきます。
おわかりの方がいらっしゃいましたら、ご教示くだされば幸いです。

ザリーナ・トラーヴ
エダ・アロン
ラマ・ツティーフ
ファティマー・アロン
ハムデンヒン・ティーン
スウィット・ビン・スロング（ダ？）
ディム・ウォン・チック（この方は華人でせうか）

造船所で欣也とマブダチになるおじさん。
マレー人なのになぜかSUZUKIと書かれた
ヘルメットを着用していました。

マブダチの奥さんA。

マブダチの奥さんB。

マブダチの奥さんC。

日本語ぺらぺらのガイドさん。
後に欣也の会社の社員になります。
台詞はみんな吹替でした。

ダヤック族も大量出演。

続 アメリカを湧かせた朝丘雪路・・・よりも葛蘭が気になる

〔ちょっとお耳に〕

せんきち世代（中期中年者）にとっての朝丘雪路は、
「雨がやんだら」に『11PM』にこの番組ですね、たぶん。
どうも。
トド＠真矢みきが劉嘉玲に見えてきたです。

昨年、こちらで葛蘭がダイナ・ショア・ショウに出演した折の写真が掲載された『週刊平凡』をご紹介しましたが、いやー、世の中には奇特な方がいるものですねえ、なんと映像が残っていました。

もう何も申しますまい。
とにかく、ご覧下さいまし。








おまけ：前回の記事で取り上げた『読売新聞』の中で、金燕は「好きな歌手は朝丘雪路」と答えていましたが、これから『11PM』のレギュラーを勤める身としては、司会者に最大限の敬意を払ったということなのでしょう。

安志杰（アンディ・オン）のおかあさん

〔ちょっとお耳に〕

母よあなたは偉かった。
どうも。
トド＠「親小沢VS反小沢」などという安易な二項対立を作り出して大衆を扇動するテレビ政治にはもう飽き飽きだぜ！です。

新型インフルエンザ、水際阻止どころか集団感染の様相を呈してきましたけれど、あたくし、1度は罹っても仕方がない病気と覚悟を決めましたです。

さて。

安志杰（Andy On.日本語の検索に引っかかるよう、アンディ・オンとも書いてみる。アンディ・オン→オン・スイピン→ジュディ・オング→ジミー・ウォング……いいかげんにしろ！）のお母さんが往年の歌手・金燕であることは、知っている人なら知っている、知らない人は全く知らない情報ですが、この金燕がかつて

キャンディー・シュー

という芸名で日本でも芸能活動を行っていたことを知る人は、もーっと少ないのではないかと思います。
というわけで、本日はそのお話を。

キャンディ・シューこと金燕の日本デビューは、1969年11月。
デビューシングルは、「遠く消えた恋」（A面）と「恋はいじわる」（B面）のカップリング。
彼女の日本デビューを報じた『読売新聞』（1969年11月16日付朝刊）によれば、日本進出のきっかけは「ジュディ・オング（翁倩玉）の成功に刺激されて」とのことで、何ゆえにキャンディ・シューなる芸名になったかと言えば、

金燕（キンエン）

だと

禁煙（きんえん）

に間違われかねないため、急遽「Candy（キャンディ）」という英文名を付け、これに彼女の本名（許金燕）の姓「許（シュー。北京語読みね）」を足して、キャンディ・シューの誕生と相成った次第（上記記事による）。

さらに、'69年12月からは『11PM』（日本テレビ）のレギュラーになり、カバーガールも勤めたといいます。

こんな感じ？
（よりによって叶美香かよ）
このあたり、『オールナイトフジ』に出ていた梅艶芳と共通するものがあるような、ないような……。

現時点で判明した、日本における金燕のレコードは下記のとおりです（2009年5月23日・増補改定しました）。

（シングル）

・クラウン PW-78 1969年11月1日発売
A面：「遠く消えた恋」（タマイチコ作詞、中州朗作曲、荒井圭男編曲）
B面：「恋はいじわる」（島津ゆうこ作詞、中州朗作曲、荒井圭男編曲）

・クラウン PW-90 1970年5月1日発売
A面：「異国の人」（なかにし礼作詞、三木たかし作曲、高見弘編曲）
B面：「明日はきっと」（なかにし礼作詞、三木たかし作・編曲）

・クラウン PW-99 1970年12月25日発売
A面：「おもいでのビクトリア・ピーク」（星野哲郎作詞、米山正夫作曲、小杉仁三編曲）
B面：「ルビー・ナイト香港」（星野哲郎作詞、米山正夫作曲、小杉仁三編曲）

・クラウン CW-1152 1971年4月25日発売
A面：「華麗なる人生（ウハウハソング）」（芦川七三作詞、米山正夫作曲、重松岩雄編曲）
B面：「南の男と北の女の恋物語ナンダ！」（芦川七三作詞、米山正夫作曲、重松岩雄編曲）
※B面のみ。南利明とのデュエット（A面は南とサニー・シスターズによるもの）。

・クラウン PW-521 1971年5月25日発売
A面：「嘘もうれしいよ」（星野哲郎作詞、やまだ寿夫作曲、ささえいじ編曲）
B面：「わが心の台北」（星野哲郎作詞、やまだ寿夫作曲、ささえいじ編曲）

・クラウン PW-532 1972年9月20日発売　
A面：「BUS（バス）」（千家和也作詞、三木たかし作・編曲）
B面：「愛を叶えて」（千家和也作詞、三木たかし作・編曲）

（アルバム）

・クラウン LW-1214 1970年5月1日発売
A面：「異国の人」「恋はいじわる」
B面：「遠く消えた恋」「明日はきっと」
※シングルサイズ（17センチ）ダブルLP（クラウンシリーズ）。ジャケット特選シリーズ。

当初はポップス路線だったものの、後に演歌系の路線へとシフトした点や、三木たかしが作曲を手がけている点等、後の鄧麗君（テレサ・テン）との共通点を見出せますが、残念ながら、どれも大ヒット！とまではいかなかったようです。

陳和美による『異国の人』のカバー。
以上、安志杰のお母さん・金燕の日本デビューについて簡単にご紹介しましたが、デビュー曲の「遠く消えた恋」などは、今聴いてみてもけっこういい線いってるんじゃないかなあという気がいたしますし、日本で彼女の存在が忘れ去られつつあることに、不肖せんきち、なんとも残念な思いを抱いているのであります。