怪談おとし穴

〔えいが〕

夫です。
1968年、大映東京。島耕二監督。成田三樹夫、渚まゆみ、三条魔子、船越英二主演。

ここ1週間ほど、謎の腰痛に悩まされております。
日曜日に整体に行って、昨日は接骨院で電気をかけてマッサージしてもらったんですが、

ますます悪化

しました。

後ほど、レントゲン撮ってもらいに整形外科へ行く予定。
週末、京都に行くんですが、ま、とりあえず今のところは直立歩行可能なので、だましだましやっていくことにします。

あ、そうそう、一昨日、ようやっと『異常性愛記録　ハレンチ』のチラシをゲットしました。
例の若杉英二のトイレ覗きシーンのスチールが使われていますが、若杉さん、映画の冒頭では自分が用を足すところを橘ますみたんに「見て」と懇願する、いきなり変態度250パーセントな所業をかましておられます（石井監督お得意の顔面アクション付き）。

12日が楽しみですね。

さて、本題です。

島耕二監督による、現代の怪談映画。

以前ちょこっと触れましたが、香港に招かれた島監督が邵氏においてこれをリメイクしたのが『裸屍痕』です（史馬山名義）。
キャストで言うと、成田三樹夫が陳厚、渚まゆみが丁紅、三条魔子がたしか丁佩だったと思います（記憶違いだったらスマソ。丁佩と結婚するために丁紅を殺すって、どーなのよ！？）。
ストーリーはおおむね同じですけど、死体の処理方法が大幅に異なっています。
せんきち的には、オリジナルの処理方法の方がよいかと。

で。

オリジナルである本作ですが、徹頭徹尾渚まゆみがうっとうしい映画です。
生きてる時からくどくてビンボーくさくて下品なので、邪魔になって殺したくなる成田三樹夫の気持ちもなんとなくわかるような・・・・って、殺人を奨励しちゃいけないな（よいこのみんなは真似しないでね！）。

野心満々の成田三樹夫は、なんつーか、その、ヘアースタイルが・・・・。
今ならきっとここのCMにお呼びがかかるのではないかと。

オフィスビルという空間を使った現代の怪談という発想はそれなりに面白かったけれど、これでもかと話を引っ張り続けた割にはあっけないオチで、いささか拍子抜けいたしました。

せんきちは新東宝時代の三条魔子が好きなので、この映画の彼女には特に魅力を感じず。

というわけで、レントゲン撮ってきます。

（於：ラピュタ阿佐ヶ谷）

洋妞在北京

〔ちょっとお耳に〕

原語で読める方は・・・・。
本題に入る前に、昨日ちょっこし日台断交について触れたので、そのことに関する昔話なんぞを。

日本と中華民国が断交したのはせんきちが幼稚園児の頃でしたが、小学校6年生になったとき、たしか日中友好条約とやらが締結（だったか調印だったか）されて、学校のせんせーはそれを

とっても素晴らしいことだ！

と感激の面持ちで話しておりました。

が。

これに憤懣やるかたなかったのが、当時せんきちが通っていた剣道場のせんせー（バリバリの国粋主義者。職業：宮司）。
道場へ行くたびに、

日本人は蒋介石総統のご恩を忘れたのか！

という話を延々と聞かされたものでした。

ところがところが。

その後、中学生になったせんきちは社会科のせんせーが、

蒋介石は日本から賠償金を取らなかったと言ってる人たちがいるが、毛沢東だって取らなかったんだぞ！

と力説するのを聞き、いったいどちらを信じた方がよいものか、本当に困りはててしまいました。
よーするに、子供の頃のせんきちは、

日本人による国共内戦

に巻き込まれていたのでありましたよ。

さてさて。

先だって取り上げた『素顔の私を見つめて・・・（Saving Face）』の監督であるアリス・ウー（Alice Wu）、

向かって左から2人目の方。
次は何を撮るのか知らんと思い、ちょっくら調べてみたところ、

Foreign Babes in Beijing

なる作品であることが判明いたしました。

これ、原作はこんな本らしいんですけど、年内には日本語訳も出るみたいです。

っつーことは、北京ロケか？

翻訳が出たら読んでみます。

かなり期待できそう。

付記：ミシェル・クルジーク（Michelle Krusiec）の他の出演作を観たいなあと思ったら、おそるべし、You Tubeに映像大全が！

筧橋英烈傳 （Heroes Of The Eastern Skies）

〔えいが〕

とってもえらいひとたち。
1977年、台湾（中影）。張曾澤監督。梁修身、李菁、金漢、陳莎莉、胡茵夢主演。

お腹壊しました。
もらった牛乳にやられたらしい。

国軍の全面協力を仰いで製作された抗日映画。
日中戦争初期の中華民国空軍の活躍を描いた作品です。
日台断交以降、台湾では抗日映画製作が奨励されたみたいですが、これもそんな1本。
日中戦争勃発後40年という節目の意味もあったのかしらん。
第14回金馬奨において作品賞、監督賞、脚本賞、撮影賞、編集賞、録音賞を受賞しています。
こういう政治的な思惑満載の映画が主要な賞を獲っちゃうあたり、当時の金馬奨のあり様がよく伺えますわね。
ちなみに、特撮部門は三上睦男（特技監督）、川崎龍治（特技撮影）、鈴木昶（特技操演）と、日本鬼子（だって映画の中で連呼してるんだもん）が全面協力しております。

詳しい解説は門間貴志氏の『アジア映画にみる日本〈1〉中国・香港・台湾編』にあるので、それを読んでください（責任放棄）。

実在した空軍烈士たちのお話ですんで、主人公はこの方。
演じていた梁修身は、古天樂も真っ青（真っ黒？）のガングロさんでした。

田野がいやーな日本軍司令官をやってるのはある意味予想通りでしたが、黄家達が日本軍将校役でものすごーくじみーに出ていたのはちと意外でした。
ほとんど台詞ないし、見せ場もないし、最後どうなったのかもわからなかったよ。

観ていてたまげたのは8月14日の戦闘における大敗の責任を取るため、いきなり直立不動のまま切腹しちゃう日本軍将校。
切腹のBGMは『さくら』でおました。

誰か介錯してやれ！

とはいえ、国軍兵士も負けていません。
日本の艦船に体当たり攻撃を仕掛けたり、爆撃を受けた飛行機を脱出、日本軍の陣営にパラシュートで降下した後、「生きて虜囚の辱を受けず」とばかりに、

中華民国万歳！

を叫んで自決したり、果ては銃後を守る奥様までもが、戦死した夫の後を追って入水自殺しております。

知らん人が観たら、「特攻」も「戦陣訓」も日本軍が国軍の真似をしたと思っちゃいそうだよ。

本作の中では勇敢なる国軍兵士の姿の他、軍人の妻としてあるべき姿も再三提示されており、主人公・高志航（名前からして空軍の申し子のようだ）は妻（李菁）にいつも、

お前は空軍の妻になれ。

と諭します。
夫に仕え、夫の親に仕え、家に仕え、軍に仕え、国に仕える、という銃後で出来る「忠君愛国」は、愛国心と聞いただけで気分が悪くなる当方にとっては、正直ぞっとするだけでしたわ。

ところで。

先だってちょこっと触れた8月14日の戦闘で好成果を得たことにより、その日はやがて中華民国の空軍節になるわけなんですが、実はおんなじ日に国軍の飛行機は上海市街地を誤爆、民間人の死傷者を出しています。
でも、映画ではそんなこときれいさっぱり無視、というか、未だに中国側（共産党、国民党共に）の見解じゃ、たしかこのこと（誤爆）は日本軍の仕業になっているはず。
自分たちにとって都合の悪いことを隠したがるのは、何処の国も同じでげすね。

やる気なし

〔しようもない日常〕

こないだBSでキャンディーズの特集やってた。
呆けた顔して全部観てしまった。
ランちゃんと一緒に
「本当に、わたしたちは幸せでした！」
と叫んじゃったよ。
でも、コンサートの最後で3人抱き合って泣くところ、
あれ、小学生の頃買ったレコード（『キャンディーズ　
ファイナル・カーニバルプラス1』）だと、ただただ
3人の嗚咽だけが延々と続いて、そっちの方が生々しかった気がする。
ごぶさたしております。
ノルマは無事終了しましたが、すっかり気が抜けてしまい、更新意欲停滞中です。

さて。

こちらもすっかりリリース停滞中の國泰DVDですが、ひさびさ新製品発売、と思いきや、これまでに発売済みの王天林監督作品4本（啼笑姻緣、教我如何不想她、危機重重、神經刀）をまとめて、

王天林導演系列 (一)

として改めてリリースですと。

VCDヴァージョンもございます。
宣伝文句には、

他，是《黑社會》裡的鄧伯，是杜琪峰電影內的「肥叔叔」，也是導演王晶的父親。其實，如果沒有他，華語電影肯定會面目全非。「我差不多已經拍了300部電影！」王天林自幼從片場基層做起，當過編劇、導演、演員，合作過的明星有葛蘭、尤敏、林黛、林翠、葉楓、樂蒂等，他親身見證香港電影的盛衰榮辱。他的導演技巧熟練，能遊走於不同的電影類型之中，拍攝出該類型的最佳作品。其中堪稱傑作的包括《野玫瑰之戀》、《啼笑姻緣》、《小兒女》、《南北和》等。73年，他加入無線電視擔任電視劇監製，屢破收視紀錄，成績超卓。
此系列為你選輯了五套王天林執導的經典電影，讓你深入了解這位大導演多姿多采的電影生涯。

とありまして、それなら特典映像として「王天林ロングインタビュー」でも入っているのかいな、と思ったところ・・・・なんだ、何にもないじゃん。

なんだか全くやる気なしの商売ですが、この後同じ手法で「易文導演系列 （一）」だの「王天林導演系列 (二)」だのを出してごまかすつもりでしょうか。

いいかげんで新しいの出してくれよ、PANORAMA。

付記：23日（日）から25日（火）までラピュタ阿佐ヶ谷にて上映の『怪談おとし穴』、あれの邵氏版が『裸屍痕』です。お見逃しなく。
ついでに言うと、26日（水）から8月1日（火）までの『怪猫　呪いの沼』には橘ますみたんの生首が登場します。ほとんど台詞のない役だから、あれが一番の見せ場ね。

婉君表妹 （Four Loves）

〔えいが〕

あたしったら、罪な女・・・・。
1965年、台湾（中影）。李行監督。唐寶雲、江明、王戎、馮海主演。

瓊瑤の小説『追尋』を原作とする作品で、瓊瑤作品の最も早い映画化です。

民国初期。
両親を亡くした婉君（謝玲玲。成長後は唐寶雲）は親戚の周家に引き取られ、やがて美しい娘に成長します。
周家の当主（魏蘇）は婉君と長男・伯健（江明）との結婚を決めますが、次男・仲康（王戎）、三男・叔豪（馮海）もそれぞれ婉君に思いを寄せており、この決定はやがて周家に波瀾をもたらすことになるのでした・・・・。

幼なじみの兄弟3人からいっせいに愛されて、「困ったちゃん」になっちゃうヒロイン・婉君ですが、せんきちとしてはあんまり魅力を感じませんでした。
でも、男にはもてると思うよ、こういう人。

たまたまこの間調査していた『聯合報』に原作の第1回（新聞小説だったのね）が掲載されていたので、ちょこっと読んでみたのですが、原作では初めから長男の嫁にするつもりで引き取られていたのに対して、映画ではその辺のところがけっこう曖昧になってたような。


それから、ラストの兄弟3人の身の処し方も、

女より愛国！国民党万歳！

なオチで、「なんだい、けっきょくは国策映画なのかよ」と思ってしまったものの、これもどうやら映画化にあたっての脚色みたいな感じです（そのうち原作のオチも確認してみます）。

ちなみに、少女時代の婉君を演じていたお目目ぱっちりの美少女・謝玲玲は、デビュー作であるこの作品で金馬奨の子役賞を受賞しました（最近もいろいろご活躍ですね）。
なお、長男役は当初雷震を借りてきて演じてもらうつもりだったらしいっす（そうなると、かなり印象も変わった気が）。

ところで。

この映画を観た後、「ああいう女って、どっかで見たことあるんだよなあ」と考えていたところ、思い出しました。

あだち充漫画のヒロイン。

『タッチ』かよ！

付記：こんなアルバムもあるんだね。ダニエル・チャンって、なんだか紛らわしいけど。

続 葛蘭だった？

〔ちょっとお耳に〕


本題に入る前に、ちょっと別の話を。

日本では、

元人気アイドル甲斐智枝美さん43歳急死

なんていうショッキングなニュースが飛び込んできましたが、今日の朝刊を読んでいたら死亡欄に

米女優ジューン・アリスン（June Allyson）さん死去

とあるのが目に入りました。

1917年生まれ、享年88歳ですか。

せんきちが小学生の頃、家にあった昔々の『映画の友』には、

1922年生まれ

とあって、その後じっさいには1917年生まれだったと知り、「5つもサバ読んでたのか」とショックを受けた記憶があります。

せんきちは『グレン・ミラー物語（The Glenn Miller Story）』が大好きで、グレン・ミラーの実人生とはちょっと違うところがあるけれど、音楽人の伝記映画としてはあれが最高水準の作品だったのではないかと思っています。
ラスト、ほんとは初期のヒット曲である『茶色の小瓶（Little Brown Jug）』を巧みに用いながら、一言の台詞もなく、ジューン・アリスンの表情を映すだけで終わる、あそこは何度観ても感服します。

というわけで、追悼の意を込めて「こんなんありましたけど」。

公開当初に出たサントラ盤（10インチLP）。

こちらは、『グレン・ミラー物語』で使われた曲を
オリジナル（Glenn Miller and His Orchestra）の
演奏で聴きましょうというアルバム。
せんきちの手元にあるのは、LP盤の
後に出たEPサイズのもの（1956年）。
謹んで、ご冥福をお祈りします。

さて、本題です。

先月、『最長的一夜』は当初葛蘭と宝田明の共演作として企画されていたらしい、という記事を書きました。

その後も引き続き古新聞漁りをしていたところ、1963年6月28日付『聯合報』に、

葛蘭・寶田明・尤敏

というタイトルの葛蘭インタビュー記事が掲載されているのを見つけました。

そこには、電懋サイドはちょうど『ホノルル・東京・香港（香港・東京・夏威夷）』のロケで香港にやって来ていた宝田明と葛蘭のご対面をセッティングした上で宝田明に葛蘭の主演作品（題名不詳）を見せ、宝田明も葛蘭との共演を楽しみにしている旨の記述があり、また、「（宝田明と）一緒に食事をして、映画のことについて話し合った」という葛蘭自身のコメントもありました。

なんだ、2人は会ったことあるんじゃん。

『香港映画の黄金時代　Ⅰ』（2002年、国際交流基金アジアセンター）所収の宝田明インタビューには、


‐尤敏さんのご主人のご兄弟と結婚しているのが葛蘭さんで、彼女もやはりキャセイの、尤敏さんと並ぶ二大女優でした。

宝田　そうですか。葛蘭は知りませんでした。


とあったので、あたしゃてっきり面識がないのかと思っていたよ。
っつーことは、この回答の意味は「葛蘭と尤敏の夫が兄弟だというのは知らなかった」ということになるんでしょうか。

ともあれ、上記の記事を読む限り、葛蘭＆宝田明共演作としての『最長的一夜』は、かなりの段階まで企画が進んでいながら針路変更を余儀なくされたもののようです。

でも2人が共演するんなら、ミュージカルでもよかった気がするな、今思うと。

陳沖のぶっとび母さん

〔しようもない日常〕



来週、年に1度のノルマで、舞台で三味線と箏を弾かなきゃならんので、既にテンぱっております。
昨日も朝から地獄の特訓があったんですが、それが終わった後、第15回東京国際レズビアン＆ゲイ映画祭に参戦、オープニング作品『素顔の私を見つめて・・・（Saving Face）』（アリス・ウー〔伍思薇〕監督）を観てまいりました。

この作品、昨年の台湾金馬奨で主演のミシェル・クルジーク（楊雅慧）が主演女優賞にノミネートされまして（1票差で惜しくも受賞は逃したものの、映画は「観客が選んだ最優秀作品賞〔観衆票選最佳影片奨〕」を受賞）、そのときから気になっていた映画でありました（中文タイトルは『面子』〔台湾〕『愛．面子』〔香港〕）。
で、日本で公開されないかなあと思っていたところ、今年の3月に日本版DVDが発売、そして今回の上映となった次第。
ただ、案の定DVD上映で、しかも字幕の設定を間違えて英語字幕が流れるというトホホな手違い（すぐに日本語になりましたけど）もありましたが、せんきちとしては観られて御の字でおました。

詳しい内容は公式サイトをご参照頂くとして、アメリカの華人をテーマにした作品でヒロイン（ウィル〔小薇〕）が同性愛者という設定は『ウェディング・バンケット（囍宴）』を連想させますし、ヒロインの母親がまき起こすあっと驚く恋愛騒動は『恋人たちの食卓（飲食男女）』、チャイナタウンにいられなくなった母親がヒロインの家に転がり込んで奇妙な同居生活が始まるという件は何となく『プッシング・ハンズ（推手）』を思い起こさせたりと、なんだか「李安の父親三部作いいとこどり」映画と勘違いされそうですが、いえいえ、これはこれでなかなか上質の作品に仕上がっておりました（そういや、主人公が医者というのは、『袋鼠男人』を思い出すね。どっちも妊娠ネタありだし）。

何より、陳沖演じるおっかさんのぶっとびぶりが秀逸。
何かというと「抗戦の頃は」と言い出すお祖母ちゃんにも笑ったけど。

このおっかさんは、彼女にとって最大の権威であり障壁だった父親、つまりヒロインの外祖父の決めた相手と結婚させられて、チャイナタウンを一歩も出ることなく、中国の伝統的な価値観しか知らない（もちろん英語もろくに出来ない）女性になっちゃったんですけど、彼女の年代（40代後半から50代前半）でもこういう華人ってまだけっこういるのでしょうかねえ。

もちろん、ヒロインの恋の行方も見逃せません。
ヒロインは恋人となるヴィヴィアンと子供の頃すでに出会っていて、そのときのことをヴィヴィアンはずっと忘れずに覚えていたのですが、ヒロインがそのおりに何を着ていたかというと、

クリスティ・マクニコルのTシャツ

だって。
懐かしすぎ。

というわけで、観終わって直ぐにもう一遍観たいなあと思ったせんきちは、帰りがけに受付で売っていたDVDを買ってきてしまいました。

そして。

帰宅してから特典映像なんぞを観た後、日本語吹替版のキャストを何気なく見たところ、なんとせんきちの学生時代の先輩が陳沖の吹替をやっているじゃあーりませんか。
こっちも気になるわ。

付記：ミシェル・クルジークは台湾生まれ。5歳のとき父方のおばに引き取られてアメリカに移住。クルジーク（Krusiec）はおばさんのご主人の姓だそうな（追記：台湾生まれというデータは、台湾の報道による。IMDbのデータではアメリカ生まれになっており、ご本人が「アメリカ生まれ」と答えているインタビューもありましたが、実の両親やきょうだいはずっと台湾在住なので、おそらくは台湾生まれという方が正確だと思われます。ちなみに、ヴィヴィアンを演じたリン・チェン〔陳凌〕はニューヨーク生まれ。両親が台湾出身）。
本作はサンダンス映画祭に出品されましたが、台湾じゃこの映画祭のことを「美國日舞影展」っていうみたいね。「にちぶ」だぜ、「にちぶ」。
ちなみに、台北での興行成績は2005年11月25日から12月31日までの36日間、3軒の映画館（キャパ不明）で上映されて、1,331,400元の興収をあげました（年間145位）。

地獄絵図再現

〔ちょっとお耳に〕

俺もヒデだ！
中田秀寿選手が現役を引退したそうですけど、以前、

イタリアのヒデといったら、

出門英でしょう！

と発言、友人から

失笑を買った

ことのあるせんきちゆえ（半分はギャグだったんだけどさあ）、何の感想もございません。

さて。

もう既にご存知の方も多いと思いますが、去年「フィルムセンター七回り半事件」を引き起こす原因となった映画『萬世流芳』が、今月再び上映されます。
が、今回の会場は小ホール（151名）ですんで、前回の大ホール（310名）の2分の1以下、更に競争が激化する模様。
去年観られなかった方ともう一度観たい方が1階ロビーに殺到、足腰の弱くなった皆さんがおそらく去年を上回るであろう長い待ち時間に果たして耐えられるのか、地獄絵図の再現にならないことを祈ります。

ついでにいうと、大ホールでは『私の鶯』やるみたいね。
こっちはどうなるんだろうか。

昇天しまーす。

〔ちょっとお耳に〕

邵氏版『梁山伯と祝英台（梁山伯與祝英台）』のラスト、2人が昇天するシーンがそれに先立つ東宝・邵氏合作映画『白夫人の妖恋（白蛇傳）』からの引用であることは以前にも書きました。
たしかに、仔細に眺めてみると、全く同じでして、

『白夫人の妖恋』

『梁山伯と祝英台』
つまり、『梁祝』のラストで昇天するのは、

凌波と樂蒂

ではなく、

池部良と山口淑子

なのでございます。

もちろん、李翰祥監督とて初めからこんな風に引用しようなどとは夢にも思っておりませんで、日本で円谷英二指導の下、「哭墳」（祝英台が梁山伯のお墓の前で号泣してると、嵐が起ってお墓がぱっくり割れる所ね）を撮影したさい、一緒に「化蝶」（2人が蝶々になって昇天するシーン）も撮影したのですが、どうも思ったような効果が得られなかったため、それをボツにしてしまったのだそうです（『我愛黄梅調』〔2005年、牧村圖書〕による）。
そんなわけで、急遽スタジオに蝶々の模型を吊るしてそれが雲上へ飛んでいく様を撮影、それに『白夫人の妖恋』の昇天シーンをくっ付けて、今日あるようなラストシーンが出来上がったらしいのですわ。

ふーん。

最後に『白夫人の妖恋』をくっ付けるというアイデアを誰が出したのか、それは定かではありませんが、『白夫人の妖恋』においてその原拠である『白蛇傳』や直接の原作『白夫人の妖術』にもない昇天シーンを考え出したのは豊田四郎監督で、廣澤榮の「私のなかの豊田四郎」（『日本映画の時代』所収。1990年、岩波書店。2002年、岩波現代文庫に収む）には、


　その昇天シーンはもちろん中国の原典にはない。林房雄の原作にも、八住利雄のシナリオにもない、豊田が自分だけで思いついたシーンである。豊田がそのイメージをうかべたとき、スタッフの誰彼ともつかず「昇天はええやろ、いい思いつきやろう」などと、しきりに同意をもとめていた。
　つまり、豊田のコンテによれば、《女の愛のきわみ》のイメージであり、
　《高らかに雲の彼方へ舞い昇ってゆく二人の姿》
　としるされている。


とあります。
このとき、豊田監督は昇天に関して「むしろそれは西欧的なイメージでしょう」とする中国学者（吉岡義豊）をも強引に説き伏せて、自説を押し通してしまったといいます。

で、そうなると気になるのがあれをどうやって撮ったのかしらんということですが、それも廣澤の前掲書にあるのでちょっこし引用しておきます。


　それはパラシュートの応用で、ちょうど自転車のサドルのようなものをつくって腰に着用し、それをピアノ線で吊る。それを約三〇メートルほどあるステージの天井に滑車をつけて吊り上げるという仕掛けであった。
　その装具を着用の上にそれぞれの衣裳を着けた許仙・池部良、白夫人・山口淑子が「上げてーっ」という合図の声で吊り上げられ、ふわっと空中に浮き上った。その二人の位置はちょうど互いに手をとりあうぐらいの距離、つまり、豊田コンテによれば、
　《二人は手に手をとって、舞うように天に昇ってゆく》
　となるわけで、その舞いの振付は日劇ダンシングチームの舞踊家がやってくれた。


凌波によると『梁祝』の「化蝶」も、日本の振付師から舞を習った上で蝶々の衣裳を着け、ピアノ線で吊るされながら撮ったとのことですので（「凌波訪談」。『古典美人　樂蒂』所収。2005年、大塊文化）、『白夫人の妖恋』の昇天シーンと同様の方法で撮影が行われたようです（ちなみに、凌波は「化蝶」カットの原因は「知らない」と言っています）。
しかしながら、李翰祥監督の求める世界に合わなかったのかそれはボツとなり、「女の愛のきわみ」を撮りたいという一念で豊田四郎監督が考案した昇天シーンが最終的に李監督を救うことになったのでありました、はい。

（いつもながらの強引なオチで終了）

台湾の三船敏郎

〔ちょっとお耳に〕

書きたいことや書かねばならないことは山ほどあるのですが、ここんとこ急に暑くなったもんでバテ気味です。
ゆえに、今日も軽めのネタにて。

『週刊平凡』1964年12月24日号に、

日本の流行歌がいっぱい　台湾で歌った梓みちよ

という、グラビア記事が掲載されていました。

これは、今もある五つ梅ホテル国賓大飯店の開業祝賀会に招待された梓みちよの台北での日々をまとめたものなんですが、その中に、中影のスタジオを訪問した梓みちよが、

台湾の三船敏郎

と言われている某男優とご対面したさいの写真がありました。

が。

意外だったのが、この「台湾の三船敏郎」氏。

いったい誰だと思いますか？

この人？

それとも、この人？

ひょっとして、この人かしらん？

おいおい・・・・。
残念ながら、全員不正解。
こんなお若い方々（あくまでも当時の年齢です）ではございません。

となると・・・・

この人なんて、どうかしらん？

ちょっと老け過ぎね。

いけねえ、間違えた！
といったところで、正解です。
正解は、この方。

朱牧さんでした。
梓みちよはちょうどこのとき撮影中だった『西施』のセットを訪問、朱牧と記念撮影をしたのですが、「台湾の三船敏郎」って『週刊平凡』が付けたんでしょうか。
つい先だって来日した郭品超は、日本のマスコミによれば「台湾のもこみち」だそうですけれど、この頃から「台湾の○○」「香港の○○」と付けるのがお好きだったようです。

にしても、朱牧が三船敏郎ねえ。

どう思います？

秋決 （Execution in Autumn）

〔えいが〕


1971年、台湾（大衆）。李行監督。歐威、唐寶雲、葛香亭、傅碧輝主演。

第10回金馬奨作品賞、監督賞、主演男優賞、助演女優賞、脚本賞、撮影賞受賞作品。
李行監督本人が自らの代表作と認めている通り、監督の作品の中で最も評価の高い作品です。
香港の「最佳華語片一百部」では、83位にランクインしています。

早くに両親を亡くし、祖母（傅碧輝）に溺愛されて育った裴剛（歐威）は、長じて手の付けられない乱暴者となり、裴剛の子供を生んだと迫る春桃（李湘）と、春桃と共に裴剛を脅した男2人の計3人を殺害、死刑を宣告されます。
祖母はなんとか死刑を回避させようと裏で工作しますが、それも徒労に終わります。
裴家の血筋が絶えることを恐れた祖母は、牢頭（葛香亭）を説得、自分の養女で裴剛の幼なじみである蓮兒（唐寶雲）を獄中の裴剛に嫁がせるのでした。
獄中でも改心することのない裴剛でしたが、蓮兒の献身により、その心に少しずつ変化が現われ始めます・・・・。

タイトルの「秋決」とは、いにしえ、中国において死刑は通常秋に執行されていた、そのことからきた言葉だそうです。
映画は、裴剛が死刑を宣告されてから翌年の秋、死刑が執行されるまでの晩秋、冬、春、夏、そして秋の1年弱の物語です。

自らの犯した罪を省みることなく、自分を甘やかして育てた祖母を恨み、死を恐れ、脱走することばかり考えていた裴剛は、蓮兒と夫婦の契りを交わし、彼女との触れ合いの中で徐々に人間性を取り戻し、彼女の妊娠によって生命の連環を悟り、ついには自分の死を受け入れるようになります。
そこで重要な役割を果たすのはもちろん蓮兒の犠牲を省みない愛、つまりは母性愛でしょうが、しかし見逃してならないのはそんな2人を見守りながら、裴剛を正しい道に導こうとしていく牢頭の存在です。
裴剛と同じ年頃の息子を亡くし、裴剛に亡き息子の面影をだぶらせる牢頭の父性愛も、父親のいない裴剛にとって不可欠のものであったに違いありません。
また、何度裴剛に面罵されながらも辛抱強く生と死の道理を説き続けた牢獄仲間の書生（武家麒）の友情も、やはり得がたいものといえましょう。

牢頭を演じる葛香亭が、厳しい中にも深い慈愛を湛えた演技で、やっぱりいい役者さんだなあと再認識いたしました。
台湾映画の中のお父さんというと、少し前に亡くなった郎雄あたりが有名ですが、郎雄が娘の下着も洗うし若い女性と再婚もする、一見頑固だけど結構さばけたお父さんだったのに対し、葛香亭はもうちょっと伝統的なお父さんのイメージです。

ところで、以前にも少し書いたことがありますけど、この映画の音楽を担当しているのが斎藤一郎。


耳慣れた旋律ゆえ、音楽だけ聴いているとなんだか日本映画のような・・・・。

ちなみに、『第二十四屆香港電影金像獎頒獎典禮特刊』では、齊一郎になってます。
お持ちの方、ご訂正下さい。

いつも不幸な李湘。
『寂寞的十七歳』や『再見阿郎』では柯俊雄に貢いだ挙句に捨てられ、
ここでは「あんたの子よ～」と歐威に迫ってお手打ちに・・・・。

付記：こんな舞台もあったみたいっす。

裕次郎、『不了情』を歌う

〔ちょっとお耳に〕

映画は観てないと思うけど。
石原裕次郎と台湾の結びつきと言うと、まずは日活と中影の合作映画である『金門島にかける橋（海灣風雲）』の主演、そして1970年代初頭、台北は中山北路沿いに高級喫茶店（フジコーヒー、富士花咖啡）を開いていたことがよく知られていますが、今日は1963年3月、『太陽への脱出』撮影のためタイへ赴く途中台北に立ち寄った、そのおりのエピソードをご紹介したいと思います。

1963年3月21日午前11時台北に降り立った裕次郎は、到着後さっそく中影の董事長・蔡孟堅に電話を入れますが、今回の来台は事前の連絡がない訪問だったため、急に電話を受けた蔡はびっくり仰天、急遽翌22日に金谷飯店にて歓迎の宴が催されることになりました。
出席者は『金門島～』で裕次郎と共演した王莫愁（華欣）ら中影関係者の他、香港の邵氏から鄒文懐と范麗も出席、席上、裕次郎は『金門島～』の台湾ロケのさいに習ったという『不了情』を歌い始めました。

そもそも裕次郎は、前回の来台のときに訪れた白玉樓酒家のホステスさんから『不了情』を教えてもらったのだそうで、この曲がすっかり気に入った彼は、監督を説得して『金門島～』に挿入歌として流れるようにしてもらったのだそうです（そういや流れてますね）。
しかし裕次郎の『不了情』への偏愛ぶり（？）はこれだけに留まらず、なんと自ら日本語詞を作詞してシングルレコードに吹き込み、皆に配るために台湾へ持ってきたとの由（ただし、税関の都合でこれは持ち込めませんでした）。

このとき、映画『不了情』を製作した邵氏の鄒文懐が「作曲者の代わりに著作権料を貰わないとね」と冗談交じりに切り出すと、裕次郎も「（日本での）この曲の宣伝費を貰いたいよ」と切り返し、その後仲良く乾杯してお金の件は丸く収まったのだとか。

翌23日昼、裕次郎は慌しかった台北滞在を切り上げて日航機でタイのバンコクへ向かいましたが、このときも王莫愁が空港へ見送りに駆けつけています。
実は、今回の来台は当時独立プロ設立の準備中だった裕次郎が、新作『日月潭之姫』の脚本を王莫愁と検討する、という目的もあり、実際に製作された暁にはぜひもう一度王莫愁と共演したいと願っていたそうです。
残念ながら、この映画が製作されることはありませんでしたが、同じ年の9月には王莫愁の方が東レの招きで来日（東レが台湾で作った合弁会社の広告モデルを務めていました）、2人は旧交を温めたのでありました。

以上、ざっとですが1963年4月の裕次郎来台に関してまとめてみました。

それにしても、『不了情』の日本語版レコードって、市販されたんでしょうか。
プライベートで吹き込んだだけのものだとしても、テイチクの倉庫にマスターテープとか残っていないですかねえ。
聴いてみたいもんです。

参考：『聯合報』1963年3月23日、24日付記事、『週刊明星』1963年9月29日号。

追記：その後の調査で『不了情』の日本語版が『忘れじの瞳』というタイトルの歌であることが判明しました。くわしくは、こちらをご参照下さい。

美艷玉女

〔ちょっとお耳に〕


遅ればせながら、W杯ですね。
「サムライ・ブルー」と「マタニティ・ブルー」は同じ種類の言葉なんじゃないか、と思う今日この頃。
せんきちは風邪がぶり返してしまい、鼻水じゅるじゅる状態です。

さて。

24日からの新文芸坐における特集上映「脇役列伝」にて、『女巌窟王』が上映される（6月27日）のを記念（？）して、今日は同作品の台湾公開時の新聞広告をご紹介。


台湾でけっこう人気のあった大蔵新東宝作品にふさわしく（？）、中央にはデカデカと

大製片家　大藏貢

の文字が。

はっきり言って、主演俳優よりも目立ってます。

で、その主演俳優に目を向けると、

「愛染桂」男主角　吉田輝雄
美艷玉女　　　　　三原葉子
性感肉彈　　　　　万里昌代

と、名前に先行してキャッチフレーズがくっ付いていましたけど、けっこう意外だなあと思ったのが、三原葉子が「美艷玉女」で、万里昌代が「性感肉彈」だということ。

日本だったら、逆さまじゃないかと。

先だってご紹介した前田通子の「腋毛」といい（ああ、これでまた腋毛で検索してくる人が増えちゃうわ）、このキャッチフレーズといい、「お国変われば萌えどころ変わる」なのでありましょう。

三原葉子は、尤敏の仲間（玉女）だったんだね。

ちなみに、この新聞広告が掲載されたのは1963年4月24日付『聯合報』。
新東宝がつぶれてから既に2年近い歳月が流れているのに「日本新東寶最新出品」とは、台湾の宣伝マンもよく言ったものだと思います。

なお、最後に一言付け加えておきますと、この映画、万里昌代のサービスカットに注目（シャワーシーンを見逃すな！）の一品でございます。

お楽しみに。

治ったことにします。

〔えいが〕

激萌え
長らくのご無沙汰でした。
だいぶ調子もよくなったので、ぼちぼち再開します。

まずは最近観たDVD＆VCDの在庫整理から。

『裏門（後門）』
1959年、香港（邵氏）。李翰祥監督。胡蝶、王引、王愛明主演。

1960年、東京で開催された第7回アジア映画祭で作品賞を受賞した作品。そのおり、『裏門』という邦題が付いていたので、ここでもそれを採用いたしました。

胡蝶と王引の子供のいない夫婦が王愛明を養子に引き取って、つかの間、生活に潤いがもたらされますが、その後現われた実の母（李香君）のもとに彼女は戻り、また平凡な毎日が戻ってくる・・・・というお話ですが、なんとか子供を取られたくない王引夫妻が実の母に道理を説いて諦めさせようとする件などには、痛ましさすら感じましたです。
何年も一緒に生活したのならともかく、ほんの数カ月共に寝起きしただけの王引夫妻＆養女と、憎くて別れたわけではない実の母子とでは、どう考えても後者に分があります。

胡蝶、王引の大ベテラン2人を相手に物怖じしない王愛明（後の七公主の1人ね）の名子役ぶりが見もの。
李監督ならではの豪華なゲスト（後年のUFO作品に通じるものが）の一員として浮気な奥さん役で樂蒂が出ていましたが、これ、コアな樂迷にはあんまり評判がよくないものの（長城時代を引きずったような役どころです）、せんきち的には

激萌え

でおました。

なお、映像は修復できたものの音声は修復不可能だったらしく、台詞、ナレーション、音楽、全て新たに録音しなおしたものでした。
戦前の作品ならともかく、1950年代の作品ですらこの状態って、いったいどういう保存の仕方をしてたのだか。

『寂寞的十七歳 （Lonely Seventeen）』
1967年、台湾（中影）。白景瑞監督。唐寶雲、柯俊雄、李湘主演。

第14回アジア映画祭主演男優賞、第6回金馬奨監督賞、撮影賞、美術デザイン賞、編集賞、録音賞、等を受賞した台湾映画史における「経典」の一つ、なんですけど、他に白景瑞監督の経典と言われる作品（『家在台北』『新娘與我』）と同様、これもかなーり不思議な映画でした、というか、当時の金馬奨の選考基準ってどこにあるのよ、え？

イケメンの従兄（柯俊雄。内妻を捨ててヒロインの姉と逆玉の輿結婚を目論む悪い男）に思いを寄せるヒロイン（唐寶雲。かなり無理のある17歳）が、自動車事故死した従兄の死の原因が自分にあると思い込み、やがては精神に異常をきたしていく・・・・という壊れゆく少女ものなんですが、にっちもさっちもいかなくなったヒロインが精神病院に入院してからの展開がすご過ぎ。

葛香亭演じる精神科の先生ったら、カウンセリングもせずにいきなりヒロインに電気ショックを施し、しまいにはやはり自分を責めた末にノイローゼになって入院してきた柯俊雄の内妻（李湘）と一緒に密室に閉じ込めて「ガチンコ対決」をさせるという荒療治ぶり。
結局、「誰のせいでもなかったのね」ということに落ち着いて2人は立ち直るんですけど、内妻の存在を知らなかったヒロインが、

「何よ！この女狐！あんたが彼を殺したのね！」

と怒り出し、内妻は内妻で

「ふん！小娘が大人のことに口出しするんじゃないわよ！」

と言い返して取っ組み合いの大乱闘になっていた可能性も無きにしも非ずで、かなりデンジャラスな治療法（っていうか、治療してるのか、これで？）だと言えましょう。

この他、ヒロインのことを「小天使」と慕うキチ○イ爺さんがまき起こす騒動も、なんだか・・・・。

この当時の中影の映画って、政治的なメッセージとは無縁のような映画にもその手の記号がひょっこり顔を出すのが特徴みたいなんですが、この作品でも「愛を以って青少年を正しく導きましょう」と大人に説教垂れるついでに、病が癒えたヒロインが

中國青年反共救國團

の冬合宿に参加して元気にスキーをするというオチが青少年の立ち直りの象徴として用いられていました。

総統様、万歳！

ところで、白景瑞監督は言うまでもなく、李翰祥監督、胡金銓監督、李行監督と並ぶ台湾の「四大導演」の1人ですが、他の3人と比べるとだいぶ肌合いが違う、というか、観るたびに過剰過ぎるエネルギー（＆懲りすぎの映像）を感じます。
ただ、少なくとも『再見阿郎』に関してはその過剰さがうまく中和されて、味わい深い佳作になっておりました（黄秋生もこの映画好きらしいよ）。
日本で白監督の作品を紹介する機会があったら、ぜひ『再見阿郎』をやってほしいもんです。

『飛躍、海へ（飛躍情海）』
2003年、台湾（果昱）。王毓雅監督。林依晨、周群達、王毓雅主演。

第18回福岡アジア映画祭2004でグランプリを受賞した作品。

陳國富監督の『我的美麗與哀愁』は『牡丹亭』が下敷きになっていましたが、こちらは『梁山伯與祝英台』が下敷き。
前半の静かな展開とは対照的な終盤の過激なストーリー展開には、やや唐突感が否めず。
ま、たしかに、静かな中にも何かが起りそうな気配はあったんですけどね、前半から。

思ったよりも周群達がよかったです。
この映画の林依晨は、初期の頃の呉倩蓮にちょっと似てます。

しかし、あれだけ邵氏版『梁祝』を引用しておきながら（林依晨が歌う歌う）、何のクレジットもないというのはどうなんでしょ？

ここも引用。
ちなみに、物語の舞台は台北近郊の漁港でしたが、劇中に登場する映画館は台北市通化街の湳山戯院でした。

コマンド・フューリー 女囚戦士 （少女集中營）

〔えいが〕

やっぱりナチスもどき。
1983年、台湾（銀海）。王重光監督。陳麗雲、劉嘉芬、崔守平主演。

帰ってきた台湾黒電影（これまでの記事はこちら→その1、その2、その3、その4、その5、その6、その7、その8）。

その8で取り上げた『新・悪魔のえじき　暴虐女傑復讐魔（瘋狂女煞星）』と同じく、悪名高き香港IFDによる英語吹替ヴァージョンのため（ニコイチじゃない点がせめてもの救い）、ビデオのパッケージには「1986年作品　香港映画」となっておりますが、実際には『台湾黒電影』でも紹介されていた1983年の台湾映画『少女集中營』ざます。
ただ、ここに出てくる女囚の皆さん、ちっとも

少女じゃありません。

今すぐ

熟女集中營

に改題してほしいもんです。

かなり強引なストーリー展開なので、いちおうビデオのパッケージにあった紹介文からそれらしき件を引用。


黄金三角地帯の奥深く、女だけを監禁する刑務所があった。そこを支配するのは、残忍な所長チーフと、美しく非情な助手ヘレンである。彼らは人質として捕らえた外交官の娘、ドナが持つ機密のマイクロフィルムを狙っていた。
過酷で危険に満ちた強制労働、暴行、拷問と、女たちに執拗な責めが続く。耐え切れず脱出する者は、容赦なく処刑されるのだった。
遂に、女囚たちは勇敢な女戦士、テリー・ユーをリーダーに脱走を決行する。しかし、刑務所の周囲は、想像を絶する密林地獄だった・・・・。


設定やタイトルは邵氏の『女集中營』のパクリ、女だらけのアクション映画という点から見ると大ヒットした『アマゾネス･コマンドー　美女脱獄囚：地獄のX作戦（紅粉兵團）』のような「噱頭集錦片」の流れを汲む作品と思われます。

先ほども触れた通り、ストーリーの展開はかなり強引です。
何より、収容所長が狙うマイクロフィルムにどんな機密が隠されているのかがわからないですし、ドナとマイクロフィルムを守るため女囚に化けて収容所に送り込まれたテリー・ユーが属する組織レイダース（なんちゅう名前じゃ）の実態も不明なまま。
ただひたすら、暴力場面が延々と続きます。

また、『女集中營』にあったようなエロ味もほぼ皆無のため、この手の映画につきものの強姦場面はほんのちょっと出てくるだけ。
看守の男たちが、やけにストイックに見えましたわ。

ところで、『アマゾネス･コマンドー　美女脱獄囚：地獄のX作戦（紅粉兵團）』や『ドラゴン特攻隊（迷你特攻隊）』と同じく、本作でも悪玉の格好はナチスもどきの軍服姿。
ごていねいに、女囚にはダビデの星の焼き鏝を押してましたし。
当時これが流行していたのか、それともこうしないと新聞局の審査をパスできなかったのか、ちょっと調べてみる価値はありそうです。

ヘレン（実は彼女もレイダースの一員）の
なりはそこそこファッショナブルなのに、

女囚はイケてないスタイル。要工夫。

『女集中營』で収容所長やってた王俠が、レイダースの
頭目タイガー・チャン役でひょっこり登場。
正義の人を装いつつ実は敵側と通じていて、
女たちをあっさり裏切ります。
さすが王俠、期待を裏切らない役どころ。

これは王傑。

一番キモかった場面。
普通の縫い針＆糸で傷口を縫合。
後で泣いても知らないよ。

通りすがりの旅の者です

〔しようもない日常〕


京都に行ってきました。
日帰りで。

午後から京都市郊外でヒミツ会議だったので、ちょっと早めに行って午前中の2時間ほどを使い、駅周辺を探索。
その間、2人のジモティに道を聞かれました。

質問その1
渉成園の土塀沿いを歩いていたら、黒服着たおっちゃんが、

ここは、高倉花屋町ですやろ？

？？？？
・・・・ああ、そうか、縦の道は高倉通、横の道は花屋町通か？と聞いているのね。
でも、全然わかんないので、

さあ・・・・ちょっと・・・・。

と言って、逃げました。

質問その2
その後鴨川の河川敷沿いに南下、JRのガードを潜ってから地上へ出て、路地をぶらぶらしていると、自転車に乗ってやって来た少年が一言、

稚松（わかまつ）公園って、どこですか？

これもわからん。
なんでこんなことをわしに聞くのだと思いつつ、

ごめんな。おばちゃんもわかんないよ。別の人に聞いて。

と、ここでも逃走。

念のため、帰宅後それぞれの場所を確認すると、高倉花屋町は質問現場の一つ辻北、そして稚松公園もその近くにあることがわかりました（渉成園へ行く時、前を通り過ぎてたのに気づかなかったわ）。

でもあの少年、八条で稚松公園の場所なんか聞いてたよ。
方向音痴だな（人のこと言えないけど）。

通りすがりの旅の者に道を聞くのは勘弁して下さい。

渉成園のお庭。バックがラブホで興ざめ。
京都は岡崎がラブホ街のはずだけど、
街中にも点在しているのか。

おまけ：先だっての劉家昌演唱會、せんきち的に気になったのは御大よりも奥様の方。言いだしっぺの夫妻と一緒に納まったこの写真、なんだか太ったわねえ。かつては加山さんとも共演した台湾を代表する美人女優でした（あ、張美瑤じゃないよ）。

コールガール （應召女郎1988）

〔えいが〕

DVDもありますけど。
1988年、香港（好朋友）。林德祿監督。張曼玉、陳奕詩、馮寶寶、余倩雯、吳家麗主演。

今さらネタですが、先だってレンタル落ちビデオを

50円

でゲットしたのと（「泣けます！」なんてシールが貼ってありましたよ）、ここんとこ龍剛版『英雄本色』のリメイクが話題になってるので「そういやこれもオリジナルは龍剛だったよなあ」と思ったこともあり、オリジナルと比較してみるのもまあ面白かろうと考え、取り上げてみました。

オリジナル同様、複数のコールガールのエピソードが同時進行で描かれます。
メンツは5人ですが、エピソードは4つ。

この内、張曼玉はオリジナルにおける恬妮の、馮寶寶はオリジナルにおける金霏のエピソードを、細かいディテールの違いはあるもののほぼそのまま踏襲しています。
オリジナルの金霏同様、馮寶寶のエピソードが悲惨です。

余倩雯のエピソードは、李琳琳と陳曼玲のエピソードを合体したようなお話。
オリジナルにあった「トイレで赤ん坊産み捨てて逃走」はありませんでしたが、陳曼玲がやってたチン○詰めは衝撃度アップで再登場、これが一番の見せ場になっておりました。

陳奕詩と呉家麗はクラブのホステス役で、これはオリジナルにはない趣向。
ただ、仕事にせっせと励む陳奕詩の前向きキャラは設定やストーリーこそ違え、オリジナルで丁佩が演じた役柄に通じるものがあります。この陳奕詩、実は内地からやってきて不法滞在していたいわゆる「大陸妹」だったことがばれて強制送還になるんですが、そこで彼女が叫ぶ台詞が、

1997年になったらまた来るわ！

という、いかにも時代を感じさせるもの。

その後、ほんとに来たんでしょうか、もう一遍。

オリジナルにあるような問題意識を持ったマスコミや善意の第3者の存在はここにはなく、ただ淡々と4つのエピソードが出てくるというだけの映画でしたが、せんきちとしては、んー、オリジナルの方が面白い、というか、あの時代に（1973年）ああいう映画を作ったという心意気の方を買いたいと思いました。

とりあえず、マギーファンは観といた方がいいかもね。

葛蘭だった？

〔ちょっとお耳に〕



宝田明と樂蒂が共演した電懋作品『最長的一夜』に関して、かつてせんきちは『週刊平凡』1963年5月9日号にある報道を元に、メインサイトにおいて


また、宝田の香港での人気に目をつけた電懋側も、尤敏の電懋での次回作『最長的一夜』（日本の報道では『長き夜』）に宝田を起用することを決定、宝田も前向きに出演を検討しています（『週刊平凡』による）。


と書き、尤敏が結婚引退した跡を受け継いで樂蒂がヒロインを演じたのだろうと推測しました。

ところが、台湾の報道を見るとどうもそうではなかったらしく、1963年3月5日付『聯合報』には、


電懋向東寶借將寶田明和葛蘭將合演新影片


なる記事が見え、当初は葛蘭が宝田明と共演する予定だったようなのです。

上記記事によると、目下、台湾・香港・シンガポール・マレーシアで最も人気のある男優は中国人俳優ではなく日本人の宝田明で、電懋としては『社長洋行記』に尤敏を貸し出し、さらには東宝ミュージカル『香港』では李湄まで貸し出したのだから、ここらで一つうちも宝田明を借りた上で葛蘭と共演させて1本撮ろうや、ということになった次第。

その後、3月26日付同紙には東宝が宝田明の貸し出し及び映画の内容を承諾した旨の記事があり、『最長的一夜』のストーリーはこのとき既に仕上がっていたことがわかります。
ただ、記事の中には「宝田明がいつ撮影に参加できるかは不明」ともあり、宝田明の渡港が延び延びになっている間に（じっさいには1964年夏に渡港）葛蘭は引退しちゃった、といった経過を辿ったようです。

たしかに、『最長的一夜』の劇中に登場する「明るい農村」みたいな歌唱シーンの唐突感も、葛蘭が当初ヒロインに予定されていたと考えればなんだか納得がいく気がいたします。

ま、ヒロインが尤敏だったのか葛蘭だったのか、いずれにしても2人は1963年から64年にかけて相次いで引退してしまい、それが電懋の凋落の一因ともなったわけでして、してみるとこの『最長的一夜』、なかなか数奇な運命を孕んだ映画だったのだなあと今回改めて思いましたです。

（今日も1人で納得して終了）

宿題いろいろ

〔ちょっとお耳に〕


先だって取り上げたネタの補足情報。

その1　やっぱりつるつるだった

サインボール、プレゼント！
「腋毛旋風、吹き荒れる」で取り上げた前田通子のことですが、「でも、たしか『女真珠王の復讐』のとき、前田通子の腋の下ってつるつるだったよなあ」と思い、改めて『女真珠王の復讐』を観てみたところ、やはり、つるつるでした。

んー、いったいどこでどうやって腋毛ぼうぼうになっちゃったんだか。
記者さんの願望でせうか？

で。

上記の話とは別に、知人のKさんからステキな腋毛情報をお寄せいただきました。
それによると、1970年代初頭になってもプールへ行くと腋毛ぼうぼう女性が生息していたそうです。

ちょびちょびじゃなくてぼうぼうですよ、皆さん。

暴暴茶・・・・（かんけーないけど）。


その2　日本東方藝術歌舞團

こちらは『兩相好』の補足。

劇中に出てくるレビュー場面に関して、もしかしたら東宝歌舞団じゃなかろうかと書きましたけど、その後『聯合報』を調べてみたところ、1961年の9月から10月にかけて日本東方芸術歌舞団なる団体が台湾公演を行っていることがわかりました。
で、おそらくは、こちらの方が正しいのではないかと思います。

これね。
この歌舞団、元松竹の女優・泉京子をメインにした寄せ集め集団でしたが、その公演目的は「台北記者之家」に「料羅湾紀念室」を作るためのチャリティーで、そこには1958年の第2次台湾海峡危機で記者を失った読売新聞のバックアップがあったそうです。

8月31日に台北入りした歌舞団一行は9月1日に台北で公演をした後南部に行き、高雄、台南、嘉義、台中でそれぞれ公演をこなして再び台北へ、10月4日から11月2日の予定で遠東戯院で約1ヶ月の公演を行ったそうで、台北での公演ではゲストにディック・ミネも加わっています。

「デイシクミネ」です。
歌舞団の目玉はなんといっても泉京子のセクシーダンスだったようですが、彼女、香港だけでなく台湾でも活躍していたのですね。
1963年の日台合作映画『海女の怪真珠』に主役で出ているのは、そういう縁もあったからなのか。

いやあ、勉強になりました。

（1人で納得して終了）

DVD3種

〔ちょっとお耳に〕


近々リリース予定、または最近リリースされたDVDの中から、気になるものをちょっこし。

まずは、冒頭の画像にもある通り、"若大将、香港でサッカーをするの巻"『レッツゴー！若大将』（6月23日発売）。
これまでLDやビデオ化済の本作品、当方のメインサイトの方でも詳しくご紹介しましたが、まだ観たことのない方や画質の良いほうがいいという方は、お買い求めになってみてはいかがでしょうか。
ちなみに、星由里子にしつこく言い寄るスケベ専務をやってた太刀川寛は、『香港の星』ではたしかソニーの香港駐在員役でした。

お次は、日活ロマンポルノから。


1973年の『色情旅行　香港慕情』（6月23日発売）。

こちらは、八重子さんのブログで教えていただきました。

不肖せんきち、恥ずかしながらロマンポルノ移行後の日活で香港ロケ映画が撮られていたことを全く知りませなんだ。

というわけで、さっそく予約いたしますです。

最後は、先月25日に発売済みの1本。


島耕二（史馬山）監督の邵氏作品『椰林春戀』です。
主演は林沖（元祖台流スター）、何莉莉という『大盗歌王』コンビ。
ストーリーを読む限り、これは早稲田大学演劇博物館所蔵のシナリオ『柳艶花嬌』を改訂したもののようで、シナリオでは台湾旅行だったものがマレーシアに変更されています。

これもさっそく注文ね（DVDはリージョン3ですので、VCDもおすすめ）。

徳川女刑罰絵巻 牛裂きの刑

〔えいが〕

海外版DVD、ございます。
1976年、東映京都。牧口雄二監督。内村レナ、汐路章、川谷拓三、橘麻紀主演。

タイトルは「女刑罰絵巻」ですが、2話から成る作品の内、第2話は拓ボンの「あるバカ男の一生」という、やや看板に偽りありな映画。
メガホンをとるのは、石井輝男監督の『徳川女刑罰史』で助監督を勤めたさい、拷問シーンのあまりのおぞましさに撮影現場からフケたという牧口雄二監督。

第1話はタイトルにもある「牛裂き」がメインの悲恋物語・・・・なんですけど、なにしろオムニバスなもんでストーリーは急ピッチで進行、それゆえ悲劇性は今ひとつ希薄でして、後に残るのは汐路章のやりたい放題ぶりと臓物ばかりでおました。

それこそ最初から最後まで拷問オンパレードでしたが、映画に出てくるような隠れキリシタンを磔にして火あぶりにするという処刑方法は、見せしめとしてはむしろ逆効果だったというのを、以前坂口安吾のエッセイで読んだことがあります。
なぜかというと、転ぶどころか神への感謝の気持ちを述べながら祈りを捧げつつ死んでいくので（本作でもそんな感じでしたね）、見物人はその姿に感動、キリシタンに改宗する者がむしろ増えちゃったんだとか。
だから、当局は何とかしてぶざまな姿で死ぬ方法はないものかと、一所懸命になって考えたのだそうな。

それから、イモリは焼いてから食べた方がいいと思うよ。

第2話は、拓ボンワンマンショー。

行きずりの酔っ払いに、

切れるかな～。

とか言われながら竹の鋸で首を切られちゃう展開には、悲惨というよりもなんだかおかしみすら漂います（それでいて切ないんだけど）。

お話としては、こっちの方がずっといいような。

貞操観念ゼロの淫乱娘・橘麻紀もよかったっす。
妊娠したばっかりにさんざんな目に遭う女郎役で、ちょっぴり好きな城恵美も出てたし。

ところで、拓ボンの鋸引きというと思い出すのがNHK大河ドラマ『黄金の日々』。
当時、『TVガイド』だったか『グラフNHK』だったかのカラーグラビア（見開き）に、

鋸引きにされる拓ボン

の写真が載っていて、それがすっごく怖かった記憶があります。
日曜午後8時の高視聴率番組で鋸引きなんて、今じゃ無理でしょうね、たぶん。

（於：シネマヴェーラ渋谷）